Taide Iquibans: peruskoulut, tyylit, periaatteet koostumuksen luomiseksi

Japanilaiset oppitunnit. Iquibans

Jos samurai teistä ei ole, samoin kuin buddhalainen munkki, et ole opiskellut Geisch-koulussa, mutta useimmista Japanista itse vain katselivat muistiinpanoja televisiosta ja lukenut Internetissä, se ei estä sinua luomasta kaunista Iquiban. Miten? Haluaisitko!

Ikebana

Kaikki Japani samassa koostumuksessa. Yksinkertainen (mutta vain ensi silmäyksellä), hieno, monipuolinen, ei ymmärrä

Lyhyt historia Iquibanista. Kolme pääkoulua, satoja tyylejä, miljoonia faneja

Iquiban laajalla mielessä se on:

  • Japanin taidetta luoda kukkakimppuja leikatuista väreistä ja niiden osista (jo kuivui) ja muut kukkaat elementit;
  • Valmis kimppu tämän taiteen kanonien luoma.

Sana "Iquiban" koostuu kahdesta hieroglyfistä: "elämä" ja "leikattu elossa kukkia", jotka yhdessä voidaan tulkita "leikkausväreiden toisena elämässä". Japanistit korostavat kuitenkin: Itse asiassa termillä ei ole kirjaimellista käännöstä, sen merkitys on liian syvä. Tämä on henkilön paikan näyttely maailmassa ja heijastaa koostumuksen tekemää yksilöllisyyttä ja mielenosoituksen luonnollisen virtauksen hyväksymisestä, jonka osa on väistämätöntä, Tämä estetiikka ja paljon muuta.

Aluksi buddhalaisissa rituaaleissa käytettiin aluksi terälehdet ja leikattuja kukkia, joten voimme sanoa, että Iquibanin "kehto" on Intia, jossa opetus syntyi. Kun buddhalaisuus alkoi levitä Japaniin (tämä on VI-luvulla), harjoittelee saarten koristeita. Ainoastaan ​​papit tehtiin, on parempi hävittää kasvisto Buddhan lahjoina ja sisustus temppeleitä.

Buddha bambu taustalla

Etsitkö valaistumista

Kioton Priestin ideoista IKonobo Sanguei ottaa alkamisen vanhimman Iquaban IKonobo. Mestari oli niin taitava kauniiden sävellyksien kokoamisessa, jonka papeus kaikkialla maassa tuli oppimaan kykynsä.

Tyyli alun perin tässä koulussa on nimeltään Ricka. Olemme keskittyneet tähän huomiota, koska koulujen 2000-luvulla kouluja ja tyylejä on jo useita satoja. Mutta kaikki heistä voidaan sanoa, tuli ulos IKobo.

Klassiselle tyylille Rickalle on ominaista korkea (yli puolitoista metriä) koostumus peruskasvien osana: mänty, bambu, lotus. Palautamme, puhumme Buddhan käsineestä. Lonely Pine on puu, joka symboloi valaistuneen luonteen. Bambu merkitsee täydellistä henkilöä. No, Lotus koko itään on merkki hengellisestä paljastamisesta. Vaikka ehdottomasti nämä ovat myös yksinkertaistettuja arvoja, on muita kuin puhtaasti buddhalainen ja paikallinen ja japanilainen, joka liittyy syntististiin, perinteisen uskontoon saarten asukkaita.

Väistämättä niin kaunis prosessi, kuten kukkakoostumusten valmistus (jopa erityisellä merkityksellä), oli tarkoitus poistua temppeleistä ihmisiin. Tämä tapahtui ajan myötä. Ensinnäkin Iquibans ilmestyi Imperial House, sitten - alaspäin - alkoi saada suosio koko väestöstä.

XVI-luvulla Ikebanen uskonnollinen merkitys laski. Syntynyt SEK: n tyyli. Toisaalta se on yksinkertaistettu Ricka (massojen). Toisaalta vuosien varrella kukkakomposiittioiden "koottu" erityinen japanilainen asenne kauneuteen ja olentoon.

Ei ole enää täsmällistä dogmaa vertikaalisuudesta, mutta oli välttämätöntä olla esteettisesti ja merkitys kestää koko koostumuksen kaikkien osien tasapaino.

Kyky laatia Iquibans on tullut pakolliseksi Geishille, mutta mies oli laajalti mukana tässä artikkelissa. Samurai ennen taistelua, jonka kanssa he eivät voineet palata, luoda Iquaban. Kuvittele, kuinka syvään merkitys ihmisen elämään on heidän koostumuksensa?!

Tietoja siitä, miten kukkakimppuja oli täytettävä, ohjeet kirjoitettiin. Heidän tutkimuksensa, tietämyksen ja selkeän suorituskyvyn on tullut pakolliseksi. Ei ole lainkaan sallittu "vaihe vasemmalle tai oikealle", mutta Ikebanen luomisen periaatteet kehittyivät hyvin hitaasti.

Joten jatkaisi, jos eurooppalaiset eivät toimi ...

Klassinen iquebana

IQUIBAN SCHOOL IKENOBO

XIX-luvun puolivälistä alkaen Japanin eristys muusta maailmasta on päättynyt. Valtava muutos kattoi kaikki maan elämän pallot, tietenkin prosessi kosketti ja Iquiban.

  • Ensinnäkin japanilaiset kohtasivat epätavallista elämää, henkilö, joka ei tunne filosofiaa. Ja tämä on vain se, että iquibanistit heijastavat teoissaan. Ja olkoon kaikkein rehellisin ymmärtänyt länsimaista ihmistä (ja joku, jossa on ideoita, jotka tuodaan valtameren taakse), uudet muistiinpanot alkoivat näkyä kukkajärjestelyssä.
  • Toiseksi, ja luultavasti pääasiassa uudet kukat alkoivat tuoda Japaniin, jonka käyttö ei yksinkertaisesti kirjoitettu vanhoihin dogmiin. Minun oli tarkistettava sääntöjä. Joten hieman väkisin Iquibans alkoi kehittyä.

XIX-luvun loppuun mennessä Unxin Okhar-nimisen Ikonobo-koulun entinen edustaja alkoi soveltaa epätavallisia aluksia hänen teoksilleen ja "antoi elämän" uusia tyylejä (se oli todellinen läpimurto!):

  • Moriban - Koostumuksen elementit asennettiin mataliin jalkoihin jopa vedellä;
  • Heik - Kun kasvit sijoitettiin suuriin kapeisiin maljakoihin ja kiinnitettiin pystysuoraan asentoon, joskus ei ole selvää, miten ja mitä hän pitää.

Mestari avasi Ohrain koulun. Tämä on toinen klassinen Iquibanin koulu.

Moriban

Moriban Iketubana

Icubana Tyylillä Heik

Iquiban korkea kapea maljakko

Lopuksi vuonna 1927 Sogetsu-koulu avattiin - Iquibanin kolmas peruskoulu.

Sen edustajat eivät toisaalta kieltäytyä perinteisestä japanilaisesta filosofiasta (se oli pakollinen näkymätön osa koostumuksesta, muuten se ei ole jo Iquiban, vaan tavallinen kimppu), mutta toisaalta - Uusi on auki. Se oli tämän koulun iquabanistit, että nykyaikaiset materiaalit alkoivat aktiivisesti käyttää, ja jos se näkyy päivinä, he eivät hyödy niitä. Sognce-koulun noudattajien mukaan Iquiban ei saisi pysyä paikallaan, sen tehtävänä on kehittää yhdessä muuttuvassa maailmassa. Menneisyyden säännöt ovat hyviä, mutta vain perustana, ponnahduslauta, josta sinun on palautettava.

Todennäköisesti tämä koulu Iquiban alkoi saada suosion ei-pumppujen välillä.

IQUIBAN SOGTSE SCHOOL

Uusi Katso Iquiban

Tänään nousevan auringon maassa, monet Ikebanen tyylit, mutta klassiset, perus, ovat niitä, jotka harjoitellaan ensimmäisessä kolmessa koulussa: IKobo, Ohara ja Sogets. Ne ovat tälle päivälle, jokaisella on omat kannattajat, heidän välillä on terveellinen kilpailu, joka on viime kädessä kaikki eduksi.

Venäläinen, mutta asettaminen. Luo iquiban

Maassamme on kiinteä, voidaan sanoa, että Iquibanin tuttavuuspäivä. Vuonna 1968 perustettiin Japanin suurlähetystö Moskovassa ja Ystävyysyhteiskunnassa "Ussr - Japani", Club "Icabana" perustettiin. Japanilainen (useimmiten, diplomaattisten perheiden naiset osallistuivat muinaisten maanmieheiden kulttuuriyhteisöjen kehittämiseen), mutta kukkakoostumusten muotoilemista. Ja jotta tämä voi selvittää kaiken valtavan maan väestö, lehden "kukkaviljely" liittyi, jossa olisi kirjeenvaihtoa oppitunteja kaikille.

Lehden vanhan määrän peitteet "kukkaviljely"Lehden vanhan määrän peitteet "kukkaviljely"

Lehden "kukkaviljelyn" harvinaisuusnumerot ". Et ole selviytynyt?

Muuten klubi on tänä päivänä, siinä voit harjoittaa koulutusta. Yleensä liittyä Iquibanin japanilaisen taiteeseen helposti, jos on halu: erilaisilla kukkakursseilla, jopa verkossa, Iquibanin ystävien avulla, jotka ovat todennäköisesti useimmissa kaupungeissa.

Miksi scabana tarvitsee modernin ei-pumpun?

Niille, jotka ovat jo kiehtoneet tämän taiteen, rakastivat häntä, kysymys on outoa. Tämä on harrastus ja tapaus, joka voi hyötyä. Ikebaanin valmistukseen on mahdollista harjoittaa esimerkiksi:

  • Sisäkoristeet. Japanilainen kukkajärjestely antaa ainutlaatuisuutta jopa standardi huonekaluilla.

    Iquibans keittiössä

    Iquiban näyttää hyvältä sisätiloissa paitsi japanilaisessa tyylissä

  • Tieto itsellesi, rauhallinen, tuo ajatuksia ja tunteita järjestyksessä. Se osoittautuu niin aktiivinen meditaatio.

    Käsi kuivattu kukka

    Kun kaikki on ärsyttävää ... tee iquiban!

  • Lahjan luominen. Miksi ei estä läheistä henkilöä filosofisen kukkakoostumuksen vakiokukkauksen sijasta. Japanilaiset tekevät sen.

    Iquiban Hydrangeassa

    Tällaisesta läsnäolosta on vaikea kieltäytyä

  • Japanin kulttuurin tutkiminen, koska tietämättä Ikebanen historiaa ja periaatteita, kaikki ajatukset Japanista ovat puutteellisia.

    Venäläinen japanilainen vuoropuhelu

    Yksinkertainen tapa oppia Japanista enemmän on piirtää Ikebane

  • I näkön mahdollisia tuloja. Osiving Iquiban, voit järjestää kurssit. Tätä varten sen on tietenkin oppia vastuullisesti, saada tutkintotodistuksia, mieluiten japanilaisia ​​opettajia.

    Koulussa Iquiban

    IQUIBAN Oppitunnit

Silmät pelkäävät, ja kädet tekevät

Japanilaiset myöntävät: Iquiban on hyvin demokraattinen, aikamme tehdä se, kaikki voivat käyttää luovaa kykyjään.

Mutta tietenkin tämä ei tarkoita sitä, että äskettäin päällystetty iquebanisti olisi täysin "vapautettu".

Ensin sinun on ymmärrettävä kuin Iquiban eroaa kukkakimuksesta.

Länsi-versiossa kaikki huomio on keskittynyt väreihin, tuoreuteen, kauneuden, pompiin, väriyhdistelmään ja pakkausten välillä, lopulta, kuljetuksen mukavuuden. Kukkakimmat eivät asu pitkään, heidät heitetään haalistumalla.

Ei kuin japanilainen Iquiban. Hän korjaa etenevää elämää. Tarkasteltaessa koostumusta voit ajatella ihmisen paikkaa maailmassa, katsokaa sielusi, katso luonnon kauneutta ja haurautta. Itse asiassa jälkimmäiselle (korostamalla kaiken tässä maailmassa) ja kuivattuja elementtejä käytetään. Iquiban on yleensä pitkä.

Joten, voit ottaa sekä elossa että kuivattuja kukkia ja muita elementtejä (esimerkiksi kiviä, lehdet, mukaan lukien keinotekoinen), mutta kaikki olisi selitettävä ja perusteltava. Näin ollen mikään liiallinen koostumuksesi ei pitäisi olla.

Koska Iquibanin taideteos ja reittiohjelmat ovat erinomainen sarja, voit valita säiliön ja pienen, tasaisen ja korkean, kapean. Mutta on erittäin toivottavaa, että se on monofoninen tai avoin, jotta se ei häiritse tärkeintä.

IQUIBAN DAISIES

Iquiban läpinäkyvä maljakko

Ajattele välittömästi, miten koostumus pidetään (todennäköisimmin kiinnityselementit vaaditaan) ja miten se käyttäytyy ajan myötä.

Iquiban ei voi olla samassa tasossa, se on monimutkainen monipuolinen rakenne, aina epäsymmetrinen (sekä luonto), mutta jos pidät sitä kaksiulotteista, sen peruselementtien pitäisi olla kolmio.

Kolmiosääntö

Triangle ja epäsymmetria iquibanin alalla

Trianglen pystyt symboloivat:

Iquibanin klassiset mittasuhteet: "Man" (mikä on merkitty koostumuksessa) kolmanneksella vähemmän "taivas", "maa" sijaitsee koneensa vastapäätä "taivas" ja "mies".

Suuret munat voivat koostua useista kolmioista, mutta ensin tarve oppia työskentelemään yhden kanssa.

No, sitten ... aseta merkitys koostumuksen jokaiseen elementtiin. Mitä se heijastaa? Mielialalla tällä hetkellä? Digboi elämän uskomukset? Ehkä se liittyy johonkin tapahtumaan? Vai onko se vain omistautunut vuoden ulkopuolella ikkunan ulkopuolella? Kaikki on sallittua. Rajoituksia ei ole.

Uskotaan, että Iquiban on tehtävä yksin, jotta kukaan ei estä itseään ilmaisua, ei tuottanut jotain pahoillasi koostumuksellesi.

VIDEWARE FLOWER First Iquiban

Yksi tärkeimmistä motiiveista Iquiban - krysanteemi. Tämä kukka symboloi Japania. Ja jos todellinen japanilainen iquebanisti maksaa hiljaa ilman krysanteemittä, aloittelijaksi niiden käyttö on yksinkertaisin tapa virittää maan kulttuuria ja filosofiaa. Puhumattakaan siitä, että krysanteemien koostumukset ovat aina hyvin kauniita!

Iquiban kanssa krysanteemi

Ajatuksia Japanista

Kuten näette, Iquibanin luominen on vaikeaa. Se vaatii monia hengellisiä voimia, tietämystä. Mutta erittäin todennäköisyys, kun yrität myös olla enemmän kiinnostunut tästä taiteesta.

Ikebana - filosofia ja taide

Puhuminen O. Erityinen visio ja japanilaisten suhde luontoon ei voi ohittaa tällaista japanilaisen kulttuurin alkuperäistä ilmiötä kukkakoostumusten koottumisena - Ikebana (Iquaban) . Tämä sana on käännetty "elävien kukkien" tai "kukkien toisena elämässä", vaikka usein tapahtuu - kirjaimellinen käännös ei täysin heijasta ilmiötä. Jotkin tutkijat uskovat, että Ikebana on japanilaisen erityisen filosofian heijastus - havaitsemaan kuoleman taiteen läheisessä yhteistyössä esteettisen luokan kanssa Mujo-no-laatta - "surullinen viehätys asioita."

Iquibanin luominen Oouna. Hasimoto Tikanobu
Iquibanin luominen Oouna. Hasimoto Tikanobu

Uskotaan, että kasvien kollektiivisten koostamisen taidetta tuli Japaniin Kiinasta yhdessä buddhalaisuuden kanssa.

On legenda, joka sanoo, että kauhean hurrikaanin jälkeen, joka tuhosi kaikki kasvillisuuden joissakin maastossa, buddhalaiset munkit tulivat Buddhan patsaan rikki haara ja virtaavat lehdet. He laittoivat sen veistoksen jalkaan ja rukoilivat, että luontoa elvyttäisi. Ja pian ihme tapahtui - Luonto tuli elämään, ja maasto taas grillattu ja täynnä elämää.
Ikebana - filosofia ja taide

Siitä lähtien munkit alkoivat luoda "kukkakimppuja" Buddhan ja sisustustarjouksien tarjouksina.

Ikebanan ajan kuluttua tuomioistuimelle ja aristokraattiselle ympäristölle ja sitten tuli taloja ja tavallisten japanilaisten elämää, mikä oli erottamaton osa heidän elämäänsä ja talojen sisätilaan.

Ikebana - filosofia ja taide
Hänen filosofiansa, Ikebanyn taide on monin tavoin Zen-buddhalaisuus Jos laitoksen tai kukka hankki erityistä huomiota - katsottiin mietiskelemisen kohteiksi, keskittyminen, heijastukset maailmankaikkeuden, luonteen ja hänen yhtenäisyyden olemuksella.
IKEBANA SYOKA STEUFUTAI
IKEBANA SYOKA STEUFUTAI

Täältä se alkaa alku ja symboliikka välttämättä läsnä keskiaikaisessa japanilaisessa Ikebanissa. Sääntönä koostumus koostuu kolmesta kasvit:

  • Korkein ja pitkä haara - synkkä , merkitsee Taivas ja se asennetaan yleensä pystysuoraan,
  • Kasvi keskipitkällä pitkällä - Soe - sijaitsee hieman kulmassa suhteessa ensimmäiseen ja symboloi Mies ,
  • Alhaisimmat tai horisontaalisesti pingletit kasvit - Tai - Ikebanessa symbolisesti vastaa Maapallo .
IKEBANA SYOKA STEUFUTAI
IKEBANA SYOKA STEUFUTAI

Värien valinta (haalistunut, kuiva, jotka eivät ole vielä onnistuneet kukkivat tai ovat kukinnan huipussa), jotka ovat erillään tiettyihin sääntöihin ja jolla on monimutkainen symboliikka.

Esimerkiksi mänty ja ruusu merkitään pitkäikäisyys, pioni ja bambu - vauraus ja rauha, krysanteemi ja orkidea - ilo, magnolia - hengellinen puhtaus.

Icenobo School - SYOKA SYOKA STYLE
Icenobo School - SYOKA SYOKA STYLE

Lisäksi kukkakimppuja kuvataan aina symbolisesti kausi :

  • kesä Se näytti rehevien kukkivien kasvien, tiheiden lehtien ja voimakkaiden oksat.
Summer Ikebana. Koulun sogetit
Summer Ikebana. Koulun sogetit
  • kevät Dentoted elastinen, energinen, mutta melko ohut, tyylikäs ja herkkä alastomainen tai kukkiva haara, jossa kukkia.
Spring Ikebana. Koulun sogetit
Spring Ikebana. Koulun sogetit
  • pudota Kuvattu harvinainen, ohut, rikki oksat sekä värejä, yrttejä tai lehdet.
Syksy ikebana. Koulu Sogetsa.
Syksy ikebana. Koulu Sogetsa.
  • Kuva Talvi Kuivatut paljaat varret käytettiin.
Winter Ikebana. Koulu Sogetsa.
Winter Ikebana. Koulu Sogetsa.
Tämä pakollinen sitova IKEBansin vuodenaikoihin muistutti minua Klassinen japanilainen runous Jos kirjoittaja varmasti joutui antamaan vihje lukijalle vuoden ajan "kausittaisten sanojen" avulla.

Rivien, muodon ja värin ansiosta kukkajärjestelyt voivat heijastaa ja Eri tunne - suru, melankolinen, ripuskyky, ilo jne. Tietyn mielialan luominen, oscabanen taiteilijan kääntäjän siirto monessa suhteessa lomake Tulevaisuuden koostumus:

  • Syn. Tärkein muoto, jossa on hillittyjä viivoja. Kasvien oksat, tällaisissa koostumuksissa eivät ole liian haarautuneet, mutta pyrkivät pystysuoraan asentoon. Tällaiselle ikebanylle käytetään yleensä kapeita suoria vertikaalisia aluksia.
Ikebana - filosofia ja taide
  • GE. Tätä lomaketta käytetään, kun he haluavat saavuttaa tuulen puhaltavan tunteen, millä kasvien tapit. Siksi valitaan melko ohut haarat ja varret, joissa on tyylikkäitä taivutuksia ja graceful-haaroja ja maljakoita, joilla on laaja reiät, yleensä alhaiset, joskus kaksitasoinen. Usein vesi muuttuu tällaisiin koostumuksiin.
Ikebana - filosofia ja taide
  • CO. Tämä lomake on dynaamisin ja vapaa. Tällaisille koostumuksille kasvaa kasvit, voimakkaat oksat ja rehevät kukat ja lehdet sopivat. Seisoo ja maljakoita on suuri rooli täällä - muodot, usein fantasia. Ne voidaan keskeyttää, monitasolla, renkaan, veneet ... ja yleensä riippumatta.
Ikebana - filosofia ja taide

Joka tapauksessa, Ikebana oli tarkoitettu katsojan rauhassa Taiteilija-kääntäjän uskotaan kertovan filosofisista heijastuksista.

Ikebana - filosofia ja taide
Muuten CEBANY-tutkimuksen japanilaisen etikitteen säännöt, jos vierailet, japanilaisessa talossa, ovat:
* Istuu maljaalin edessä polvilleen, ohjata silmäyksellä alhaalta ylöspäin,
* On selvää katsoa maljakkoa tai yrittää harkita, miten koostumuksen elementit on kiinnitetty - on mahdollista vain omistajien (kirjailija) luvalla
* Ottaen huomioon Ikebana, sinun on ehdottomasti ilmaista ihailustasi, kun taas sinun on valmistauduttava siihen, että vastauksena talon omistajat sanovat, että he häpeät tämän vaatimattoman työn.
Ikebana SYUK SYUKA-tyyli.
Ikebana SYUK SYUKA-tyyli.

Iquabane Japanissa käsitellään taideteoksena sekä maalaus, luscy tai runoutta. Kyky tehdä kukkajärjestelyjä syvällä filosofisella merkityksellä ja tunnelmalla, joka voi aiheuttaa katsojan henkisen vastauksen, on tullut keskiajalla integroitu ominaisuus aristokraattien, geiden ja jopa samurai!

Ikebana - filosofia ja taide

Lukuisissa erityiskouluissa, missä nyt, kuten vuosisatoja sitten, opetti Ikebanyn taidetta, tämä prosessi muistuttaa pyhää rituaalia, joka on täysin hiljaisuus ja käytännöllisesti katsoen mietiskelevä pitoisuus.

Ikebana - filosofia ja taide

Koostumusten tulevan taiteilijan kääntäjän on opittava tunkeutumaan kauneuden henkeen, ymmärtämään kasvien ja materiaalien "sielun", jotta ne ilmaisevat täysin "I" muodostamalla koostumus.

Ikebana - filosofia ja taide

Koulut ja ohjeet

Keskiajalla useat Ikebanien peruskoulut ovat syntyneet ja kukkajärjestelyjen mestarit ilmestyivät, joiden nimet tuntevat kaikissa Japanissa.

Yakaban School Sogetsa Szik Style.
Yakaban School Sogetsa Szik Style.

Kasvien koostumusten vanhin tyyliä kutsuttiin Ricka ("seisovat kukat") - Hän liittyi uskonnolliseen käytäntöön ja levitettiin pappien kesken. Tämän tyylin iquabans esillä vaikuttavat koot ja koostumusten elementit symboloivat kiviä, vesiputouksia, kenttiä ja niiden muotoja, luodaan koko maisemat. Joskus useat munkit ovat työskennelleet tällaisten temppelin sisustuksen korujen luomisessa. Se ei ole yllättävää, että tämä tyyli tuli muoti.

Ikebana SYOKA Style.
Ikebana SYOKA Style.

Rickain vähentynyt versio tuli tyyli Syoka . Hän ilmestyi XVIII-luvun alussa, kun filosofinen luokka perustettiin Japanin kulttuurissa - Ukiya - "Muuttuva, rikki, puku maailma."

Tietoja tällaisesta japanilaisesta kulttuuriluokasta, kuten "Ukiya", olen jo hieman, kertoi artikkelissa Zen-buddhalaisuudesta ja muista nostaa tämä aihe muissa julkaisuissa.

Tämä filosofia innoitti demokraattista, julkisesti käytettävissä olevaa taidetta, ja Syoka tuli yksi hänen ilmentymistään. Tällaisia ​​koostumuksia ei löytynyt pelkästään Samurai-temppeleissä, luostareissa, palatseissa ja linnoissa, vaan myös tavallisten japanilaisten kaupungeissa.

Ikebana SYOKA Style.
Ikebana SYOKA Style.

Mutta rakennukset kutsutaan Tyusitsa , tarkoitettu Tee-seremonioita - La-no , koristeltu erikoiskohteisiin - TREBANA. .

TREBANA.
TREBANA.

Nämä ovat yleensä yksinkertaisia ​​tiivistyksiä, jotka lähettävät filosofian erityispiirteet Sabi vaby. Tämän lauseen merkitys voidaan välittää niin "vaatimattomalla yksinkertaisuudella, ajan myötä, mikä aiheuttaa kauniin ja heikentävän melankolian ja yksinäisyyden tunne tässä maailmassa."

TREBANA.
TREBANA.

Vakaana Tyabanille käytetään tarkoituksellisesti yksinkertaisia ​​hölynpölyä aluksia. Usein bambusta käytetään näihin tarkoituksiin. Ja koostumukset ovat itse yhteensopivia, korkeintaan kahdenlaisia ​​kasveja.

TREBANA.
TREBANA.

Erittäin suosittu on Ikebany-tyyli Naguera tai Hayl.

Hebaban Style Nagueire
Hebaban Style Nagueire

Se voidaan helposti löytää korkeat maljakoista, kapeilla kaulalla. Tällaisten alusten koostumukset vaativat joskus jopa erityisiä varmuuskopioita.

Tämä tyyli korostaa ei rauhan ja luonteen merkitystä vaan pikemminkin kasvien armo ja kauneus - koostumuksen komponentit.

Hebaban Style Hegere.
Hebaban Style Hegere.

IQUIBANS erotetaan paitsi tyylin, myös koulujen kanssa.

Yksi kuuluisimmista ikebany-tekniikasta pitkään Koulu IKOBO , nimetty niin nimetty Master IKonobo Sanyay .

Icenobo School - SYOKA SYOKA STYLE
Icenobo School - SYOKA SYOKA STYLE

XIX Century Masterissa Okhar esin Luonut suunta Moriban. Tämän koulun ominaispiirre on se, että koostumus perustuu alhaisiin aluksiin, tasaisella pohjalla.

Ikebana Moribanin tyyliin.
Ikebana Moribanin tyyliin.

Heillä on välttämättä ulkoilua - symboloi vettä tai järveä. Ja jotka sijaitsevat kuten maljakoita, ikään kuin ne sirotellaan vaakasuoraan päälle.

Ikebana School Ohara, Moribanin suunta
Ikebana School Ohara, Moribanin suunta

1900-luvun alussa ilmestyi Koulun sogetit ( "Ruoho ja kuu") , joka on tullut erittäin suosittu paitsi Japanissa vaan myös muissa maailman maissa. Sana "johdonmukainen" itse koostuu hieroglyfistä - "Ruoho" ja "Moon" . Se heijasteli ajatusta luonnon ääretön, harmonia ja sen elementtien vastakohtia.

Hänen perustaja taiteilija ja kuvanveistäjä Sohva Tassigahara , Ajattelin että Ikebanien taidetta tulisi kehittää dynaamisesti, kun kaikki kulttuuri muuttuu.

Ikebana Sogtsec School
Ikebana Sogtsec School

Hän esitteli ensin keinotekoisia materiaaleja Ikebanien kokoonpanossa. Lisäksi hänen arkistointitaan Ikebanit ylittivät talot, aloittanut elämänsä julkisissa paikoissa ja kaupunkien kaduilla.

Ikebana Kioton metrossa.
Ikebana Kioton metrossa.

Koulujen ja suuntien määrä, hyvin japanilainen, taiteen tyyppi, erikseen moninkertaistuu. Tänään tärkein on tyyli Jiuika - Vapaa tyyli, joka absorboi nykytaiteen suuntauksia.

Ikaban School Sogets Tyylillä Jiwickin.
Ikaban School Sogets Tyylillä Jiwickin.

Koostumus sisältää paitsi kasveja vaan myös kaikki, jopa hyvin odottamattomia materiaaleja.

Ikaban School Sogets Tyylillä Jiwickin.
Ikaban School Sogets Tyylillä Jiwickin.
Ikaban School Sogets Tyylillä Jiwickin.
Ikaban School Sogets Tyylillä Jiwickin.

Tällaisten koostumusten kääntäjät ja tekijät ovat rohkeita ja joskus outoja alusten muotoja ja kaikkien oscabanien elementtien ja komponenttien yhdistelmä.

Ikaban School Sogets Tyylillä Jiwickin.
Ikaban School Sogets Tyylillä Jiwickin.

Keksiä monimutkaisia, epätavallisia koostumuksia.

Ikaban School Sogets Tyylillä Jiwickin.
Ikaban School Sogets Tyylillä Jiwickin.
Ikaban School Sogets Tyylillä Jiwickin.
Ikaban School Sogets Tyylillä Jiwickin.

Jos pidät artikkelista, älä unohda laittaa laittaa ja tilata kanava. Täältä löydät muita materiaaleja maailmankulttuurista sekä Keskiajan Japanin kulttuuri:

Miten japanilaiset näkevät maailman. Perinteisen japanilaisen kulttuurin ominaisuuksia.
Pieni japanilainen historia. Kulttuurin jakso.
Mitä japanilaiset uskoivat. Shinto.
Zen ja becidido, tai, jossa japanilaiset uskoivat.
"Huomioi tylsää." Tai miten kirjallisuus kehittyi keskiaikaisessa Japanissa.
"Kuinka sanoa, mitä sydän on olemus? ..." japanilaisesta klassisesta runosta.
Medieval Japanin arkkitehtuuri. Golden Pavilion - Kinkakuji.
Japanilainen keskiaikainen arkkitehtuuri. Sumurai linnoja.
Japanilainen puutarha.
Japanilainen teekeremonia - te-nu
Ikebana - filosofia ja taide.
Yamato-e on maalauksen maalaus nousevan auringon.
CUMI-E (SÜBOKU-ha) - maalaus Zenin prisman kautta.
Ukiyo-e - japanilainen kaiverrus.
Japanilainen keskiaikainen veistos. Buddhalaisesta Canonista Netzke.
Perinteinen japanilainen musiikki - Gagaku.
Japanin teatteri, mutta.
Kabuki-teatteri - Japanin "kansallisen hengen" ote.

Kaikki kanavan julkaisut Löydät kokonaisuudessaan Artikkeleiden luettelo.

Iquibana on japanilainen taideteos värejä järjestelystä. Iquiban on kukkakoostumusten luominen, joten sitä kutsutaan myös Art ("Flowers"). Yhdessä Koodi (Lada) ja lapsi (tee), Kado Muodostaa ns. "Kolme klassista japanilaista Taide Refinement " . Iquiban tarkoittaa kirjaimellisesti "eläviä kukkia".

Kukkapolku

Iquebana-näyttely
Master Iquaban Japanista tietää tarkalleen, mitä värejä ja sävyjä kukkakimppu ei ole tärkein elementti. Paljon tärkeämpiä ja merkittäviä linjoja, joiden kukkakoostumus hankkii korkeuden, syvyyden ja leveyden.

Iquiban ei ole ainoa taideteos, joka keskittyy väreihin. Mutta toisin kuin Länsi-kukka-artista Iquiban keskittyy ei ole värejä, vaan kauniin "kokoonpanon" luomisessa. Joten se on pikemminkin kukkajärjestely kokonaisuutena eikä itse väreistä.

Tämä taide on olemassa lähes tuhat vuotta ja perustuu buddhalaisiin rituaaleihin. Koska muodon luominen kehitettiin lukemattomia erilaisia ​​tyylejä, kutsutaan myös kouluiksi, joista jokaisella on omat ominaispiirteet ja ainutlaatuiset ominaisuudet.

Mitä käytetään Iquibanissa?

Kuten aiemmin mainittiin, Iquiban ei ole vain kukkia itse. Siksi monet erilaiset materiaalit, kasvit ja muut asiat käytetään kukkajärjestelyyn. Iquibanien perusta ovat kukkia, maljakoita, lehdet, varret ja oksat. Niiden ympärillä voidaan sijoittaa sammal, hedelmät, kaatuneet lehdet, yrtit, munuaiset tai muut luonnonmateriaalit. Materiaalien käyttö riippuu kaudesta. Kesällä näet esimerkiksi kukkakoostumukset, joissa on kirkkaita värejä ja hedelmiä ja silmuja, Ja syksyllä näet kukkakoostumuksen pudotetuilla lehdillä ja Mshamilla.

Jokaisella kukka- ja arkilla on oma arvo.

Iquiban 2.
Master Iquaban Japanista tietää tarkalleen, mitä värejä ja sävyjä kukkakimppu ei ole tärkein elementti. Paljon tärkeämpiä ja merkittäviä linjoja, joiden kukkakoostumus hankkii korkeuden, syvyyden ja leveyden.

Jokainen kukka ja arkki Iquibanilla on sen merkitys. Ota esimerkiksi Lotus kukka tai bambu. Lotus tarkoittaa aitoutta ja puhtautta, bambu - stabiilisuutta. Erilaisten kukkien käyttäminen kukkajärjestelyssä monet arvot ja tunteet ilmaistaan ​​tiettyyn tasapainoon.

Toisin kuin länsimainen kulttuuri, Iquibanin väri ei ole kovin tärkeä. Japanin osalta lomake on tärkeä, ei väri. Ajattele maljaalin muotoa ja kokoa tai tietyn arkin muodossa. Kukkajärjestelyjen luominen ottaa myös huomioon miehen, joka näkee sen. Kukkakoostumus sijoitetaan tuohon korkeuteen ja tällaisessa kulmassa, jolle se oli alun perin luotu. Lisäksi suolaklooria tai rikkihappoa voidaan käyttää värejä järjestelyn aikana, joten kukat varastoidaan pitkään.

Iquibanin käytännön edellyttämä tärkein työkalu:

  • Iquibanin erityiset sakset
  • Eri japanilaiset maljakot
  • Erilaiset kukat, kasvit, lehdet tai muut orgaaniset materiaalit

Tietenkin tiesimme jo, että japanilainen oli hullu luonteesta, kun katsot kaikkia kauniita japanilaisia ​​puutarhoja.

Iquibanin historia

Iquiban 3.
Värien ja sävyjen yhdistelmä on myös koko tiede, koska väri pystyy muuttamaan henkilön tunnelmaa parempaan tai huonompaan, aiheuttaa erilaisia ​​tunteita ja vaikuttaa yleiseen tilaan.

Kasveilla on aina ollut tärkeä rooli japanilaisessa kulttuurissa. Kasvit ja kukat ovat tärkeä osa alkuperäistä japanilaista uskontoa nimeltä Xino. Uskottiin, että kasvit voisivat saavuttaa esivanhempien hajusteet. Tällä hetkellä voit nähdä sen enimmäkseen uudenvuoden juhlapäivinä: Monet japanilaiset laittoivat uudenvuoden uudenvuoden sisäänkäynnin ovet tervetulleeksi erilaisille hengelle. Ja tietenkin Sakura, joka aiheuttaa monia tunteita tavallisista japanista.

Kahdeksannen vuosisadan.

6. vuosisadalla buddhalaiset munkit toivat kukkien kukkakimppuja jumalallisen alttarille. Kuitenkin vain kahdeksannen vuosisadan alkoi tehdä Iquibania. Japanin runoudessa oli myös monia keskusteluja väreistä ja kasveista. Syynä tähän oli buddhalaisuuden kasvu Japanissa. He koristelivat buddhalaisten alttareiden kukkia, aluksi satunnaisesti, mutta vuosien varrella ihmiset todella alkoivat järjestää kukkia tietyn kanonin kanssa. Siksi luotiin Iquibanin ensimmäiset "tyylit".

Klo 15. хvuosisatoja Iquebana muuttui taideteokseen

Litografia japanilainen

Pitkästä aikaa värejä ei pidetty eräänlaisena taiteena. Tämä tapahtui 15. vuosisadalla. Ashikaga Yoshimasa , sitten "Sögun", oli suuri fani värejä ja tunnustettu Iquiban Art. Hän tuli jopa useisiin sääntöihin, joita ihmiset olisi pitänyt havaita koristettaessa värisävyjä!

Tämän ajanjakson jälkeen japanilaisten taidekentän kehitys on saavuttanut vauhtia. Äskettäin kehitetyt uudet tyylejä, joista jokaisella on ominaispiirteet. Tärkein niistä tuli Ricka  и Neegeraban Ricka oli hyvin muodollinen ja kova, kun taas Neigeribana oli Orgaanisempi ja luonnollinen. Alkuperäinen Iquiban oli melko Ricky Mutta epävirallisempi Negerabana Se oli yhä suosittu. Tämä johti lopulta jaettuun ja  Neigeribana. Erotettu ja niistä tuli oma taideteos.

Muuten Iquiban oli tarkoitettu paitsi taiteilijoille. Ei, monet pyrkivät hallitsemaan tätä kukkajärjestelyä. Se oli myös hyvin suosittu japanilaisten virkamiesten (samurai) ja kenraalien keskuudessa. He näkivät tässä täydellisen tavan selventää ajatuksiaan sodan aikana.

Tänään

Tänään tuhannet ihmiset harjoittavat tätä väriä värejä ympäri maailmaa. Pelkästään Japanissa on yli tuhat koulua, joissa tämäntyyppistä taidetta opetetaan.

Ikebana 4.
Eri suuntiin sijaitsevat linjat voidaan vahvistaa ja korostaa tiettyä aihetta, näyttää tämän Iquibanin todellisen tarkoituksen.

Jos joku haluaa hallita tällaista japanilaista taidetta, hänet on koulutettava johonkin kouluun. Näiden koulujen päähän Imotto. tai Sensei (Grandmaster opettaja). Tämä rooli lähetetään usein vanhemmasta lapselle. Luulen oppia Icybanaa amatöörillä ja internetissä. Tämä ei tietenkään ole tapaus, kun useiden oppituntien jälkeen voit heti tietää, miten se tehdään. Ymmärtääksesi tämän taiteen tarvitset vuosia, ja jopa sitten kehität edelleen.

Kukkajärjestelyn taustalla oleva ajatus

Ei ihme Ikebana on yksi Japanin klassisen taiteen tunnetuimmista ja suosikkimuodoista. Ihmiset eivät vain tee sitä harrastuksensa. Tämä maksaa paljon syvemmälle ajatukselle. Lähinnä tämä on sisäisen maailman luominen ja itsenäinen toteuttaminen. Opit katsomaan luontoa eri tavalla, mikä luo pienen luontoa itse. Prosessin yksinkertaisuus tarkoittaa sitä, että tämä edellyttää vuosien kurinalaisuutta, ymmärrystä ja käytäntöjä.

Katsottu: 2 869.

Ihana

Harrastus

IQUIBAN: Mikä on, historia ja luomissäännöt

IQUIBAN: Mikä on, historia ja luomissäännöt

Iquibanin taide tuli meille Japanista, vaikka monet uskovat, että se on peräisin Intiasta ja Kiinasta, mutta vasta sen jälkeen, kun se tuli Japaniin. Tämä monimutkainen sana kutsutaan kyviksi muodostaa ainutlaatuisia, alkuperäisiä, upeita koostumuksia, jotka pystyvät ilmaisemaan ihmisen tunteita.

Masters Iquibans yhdistää epätavallisia materiaaleja, kukkia, outoja outoja. Vähitellen taide vetäytyi uskonnollisuudesta ja alkoi tehdä vain lahjoja temppeleissä, mutta myös tyylikkäitä kukkakimppuja maallisessa elämässä. Iquibanilla oli valtava vaikutus kukkakauppaan, periaatteidensa ansiosta monet kukkakoostumukset laaditaan.

Mikä se on?

Kukka Taide Japanista on kirjaimellisesti käännetty elossa värejä. Se oli Japanissa Iquiban sai todellista suosiota, ja jakelu maailmanlaajuisesti lähti sinne. Kukkakimppujen valmistelun historia alkoi XV-luvulla, jolloin munkit loi kukkakimppuja lahjaksi jumalille temppeleissä. Lahjat japanilaiset jumalat muodostuivat Moderation periaate, eleganssi, luonnollinen.

Iquiban osoittautui, että on ehdottomasti valinnaista erilaisia ​​värejä, lajikkeita ja monimutkaista sisustusta ilmaisevan ja upean kimpuneen luomiseksi.

Pretty bud, terälehti, oksat, niin että tämä päällikkö loi mestariteoksen heistä, heijasteli luonnollisen luonnon kauneutta ja merkitys. Master Iquiban ei vain luo kukkakimppuja, hän heijastaa hänen sisätilaa, näyttää sielun kauneuden, maailman äärettömän. Kukka ei ole vain koostumuksen perusta, hän ja iankaikkisen elämän symboli.

On olemassa legenda, joka sanoo, kuinka elävien kukkien taide syntyi. Kerran kerran pitkäikäinen voima tuhosi valtava määrä kasvistoja Japanissa. Sen jälkeen munkit kävelivät ylihihnettyjä puutarhoja, keräsivät kasvien ja värejä. Tämän mahtavan lahjan kanssa he kääntyivät jumalille rukouksella ja pyysi ulkopuolisten puutarhojen palauttamista. Buddha kuuli heidät, ja puutarhat muuttuivat upeiksi ja ylellisiksi hurrikaanille. Tämä palveli kukkakaupan alussa, joista jokaisessa munkit yrittivät investoida, valituksen, kiitos.

Asiantuntijat jakavat useita ominaisuuksia, jotka tekevät Iquibanista muista kuin tavallisista Floristista:

  • Ei vain esteettinen, vaan myös mielellään ilmeikkyys, heijastavat ajatuksia, mielialaa, ajatus henkilöstä, joka on se;
  • ehdottoman looginen suhde kaikkien koostumuksen osista;
  • Joiden koostumuksen vaikutus voidaan arvioida mistä tahansa näkökulmasta;
  • Laadullinen tasapaino, huomaavainen väripaletti, värisuhde, niiden sijoittaminen, valon harmonia ja tumma, pieni ja suuri, jotta koostumus näyttää kokonaisvaltaisesta;
  • Toimivaltainen painotus, useimmiten korostuksen rooli on yksi ei-standardi esine - eksoottinen kasvi, hieno kaareva haara, jonka ympärillä jäljellä olevat elementit ovat merkittäviä, korostaen korostuksen ilmaisua;
  • Pohjan harmonia, eli aluksen oikea valinta pidetään erittäin tärkeänä - se voi olla tausta, jalusta, kulho, mutta ne on sisällytettävä koko koostumukseen, jotta se organisaatio on.

Japanilaiset pitävät koostumuksia Iquibanin tyyliin, siellä pitkään ja huolellisesti opettaa. On mahdotonta hallita pelin taidetta viulussa yhden miehityksen ja floristics vaativat vakiota ja väsymättömiä luokkia, itseparannus.

On erittäin tärkeää makua, tuntea harmoniaa, pystyä näkemään tontin ja ilmaisemaan ideoita oikein. IQUIBANS tehdään eri tyyli-ohjeissa, lisäksi ne luodaan sijoittelun tyyppi: pöydällä, seinään. Tämän taiteen valtava rooli pelataan tällaisilla tekijöillä rivinä, muodossa, värinä.

Vertikaalinen heijastaa ensin kaikesta lennosta, iloista tunteista, lentoonlähtö. Horisontaalinen on hiljaisuus välinpitämättömyyteen, hämärtynyt asenne, melankoliaa. Värien käsite kykenee myös ilmaisemaan paljon, esimerkiksi lämpimän spektrin sävyjä - keltainen, oranssi - symboloi ilahduttavaa tunnelmaa ja positiivista, rauhanomaista, paikkakuntaa muille. Kylmä gamma - sininen, sininen, harmaa - ilmaisee rauhallisen, turvalaitteen.

On neutraaleja paletit, kuten vihreät, jotka yhdistävät kaikki muut tonilialit yhdeksi tontille. Mestari pystyy pelaamaan sävyjä ja kontrastit ilmaisemaan tunteitaan herättävät heidät muissa.

Tyypit ja tyylit

Buddhalaisuus Filosofia, uskonto asettui tiettyyn Iquibanin peruskokoonpanoon, joka perustettiin perinteisesti kahdesta haarasta - hyvä ja paha, sitten kolmesta, kun henkilö liittyi niihin. Tämä kolmio muodostaa perustan kaikkiin tyyliin ja tyyppeihin Iquiban. Nykytaiteella on tehty tiettyjä muutoksia: sisustus oli erittäin suuri rooli, joka lisää Iquiban, ympäröivän värin, valo.

Japanilainen on erittäin huolellinen kansakunta, he uskovat, että Iquibanin kokoaminen tämä käytäntö on samanlainen kuin meditatiivinen, joten on tarpeen ajatella kaikkea pienimmille yksityiskohtiin.

Koko "elävien kukkien" taiteen historian, satoja kouluja ja eri suuntiin, mutta tunnetuin ja vaikutusvaltaisin vähän syntyi. Asiantuntijat jakavat vain kolme suuntaa.

  • IKonobo. Tämä on ensimmäinen koulu, joka on muodostettu XV Century Sensei IKonobo. Tämä munkki oli ainutlaatuiset koostumukset temppeleille: ei liian tarttuvaa, hillitä, mutta uskomattoman merkityksellistä merkitystä. Niiden koko oli kuitenkin erittäin suuri. Tyylit olivat tärkeimmät ses ja ricke.

  • Ohara. Myöhempi koulu, joka syntyi jo XIX-luvulla ja esitteli uuden stylistisen, joka voitti rakkautta kaikkialla maailmassa - Moriban. Sen erottamiskykyiset ominaisuudet - alhaisten astian, vesilasjakojen ja tasaisen tyypin pohjan käyttö.
  • Sohetsu. Tämä koulu "kuu ja ruoho" perustettiin viime vuosisadalla, perusti Tassigaharin sohvansa. Se oli tämä päällikkö ensimmäistä kertaa, joka sovelsi kolmannen osapuolen materiaaleja, kuten metalli, muovi, kangas Iquibanissa. Nyt koostumuksen luonnolliset elementit olivat luonnonmukaisesti luonnollisia. Tämän ansiosta Iquiban tuli ulos tiloista puistoissa, neliöissä, kaupungin kaduilla, metrolla.

Iquiban-koulut, joilla on erilaiset tyyliset suunnat, ovat monissa maailman maissa, myös Venäjällä. Maassamme tämä taide on tullut melko myöhään, XX-luvulla. Useimmiten ei antiikin tekniikoita opetetaan siellä, mutta modernit tyylit.

Asiantuntijat jakavat seuraavat tärkeimmät tyyli-ohjeet alalla "Live Flowers":

  • Naguera (Hayka), erottuva ominaisuus - Elementtien sijainti korkean tyypin maljakoissa, joiden tuki reunoilla;
  • Moriban, erottuva ominaisuus - Alhaisesti sijoitettuja elementtejä vaakasuoraan, litteitä aluksia käytetään, lokerot;
  • Dziuk - Voit käyttää elementtejä vapaassa järjestyksessä ja mihin tahansa suuntaan.

Harkitse kukin kolmesta suuresta lajikkeesta.

Moriban

Ominaista seuraavat pääominaisuudet:

  • yrittää näyttää naturalistisen filosofian periaatteet;
  • erottaa toteutuksen yhdistelmä;
  • Aluksia käytetään vain vähän tyyppiä, mutta eri muotoja: neliö, ympyrä, suorakulmio, soikea.

Tässä stylistissä olevien koostumusten kolme osaa erotetaan, jonka suhteellinen suhde on noudatettava tiukasti: taivas, mies, maa (7: 5: 3). On tärkeää luottaa aluksen koon, elementtien asettamiseen. Ensimmäinen toiminta on sauvan tärkeimpien kohteiden sijainti, sitten tilavuus saavutetaan syöttämällä ylimääräiset kohteet, jotka päättyvät tontin.

Moriban-tyyliin on kolme päämuotoa.

  • Sutay - Pystysuora, joka mahdollistaa pitkiä, suoristettuja elementtejä, kasvien kukat varret. Usein se on bambu, narsissit, gladiolus. Pohja voidaan asentaa tiukasti pystysuoraan, jonka suurin poikkeama on 30 astetta mihin tahansa sivuun.

  • Syatai - Säätää muotoja ja poikittaisia ​​viivoja. Usein käytetty epätavallisen kaarevat materiaalit, oksat. Tässä poikkeama saa enemmän kuin nykyisessä. Bouquetin kimpun vaikutus saadaan.
  • Suytay - Cascade-sijaintipaikan menetelmä. Tässä ovat virtaavan tyypin kasvit. Koostumuksen pääelementit voivat ripustaa aluksen alapuolelle. Ylellinen ulkonäkö seisoo, hyllyt.

Naguera

Suhteellinen suhde ja tontin muoto on samanlainen kuin edellinen tyyli, tässä tärkein ero havaitaan maljakoissa, tarkemmin niiden muoto. Se käyttää korkean tyyppisiä aluksia kaventuneella kurkussa, jossa yhtye kootaan. Lisäelementtejä kiinnittimille käytetään myös split-tyyppisen tyyppisen haaran muodossa, poikittain, tukee puusta.

Tämän tyylin koostumuksen päätehtävänä on näyttää maisemakuvioiden luonnollinen houkuttelevuus, osoittaa taivutuskukka, kasvit, oksat.

Dziuk

Vapaimmat lajikkeet, joissa ei-triviaaleja materiaaleja käytetään luonnollisten kauneuden korostamiseen. Usein nämä yhtyeet surrealistiset, eklektiset. Se yhdistetään muinaiseen taiteeseen ja uusi, moderni näkymä maailmalle. Useat muodolliset muutokset ovat sallittuja, mukaan lukien kaikki materiaalit, koristeelliset elementit, mukaan lukien keinotekoinen. Voidaan liittää yhteen elävään kukka, kuiva, muovi, metalli, lasi, kivi.

Myös maljakkomuoto on myös edullinen alkuperäinen. Dziuka mahdollistaa eklektisten, sekoitusohjeiden, geometristen esineiden sisällyttämisen ekspressiotrastiksi. Taiteilijan mielikuvitus ei rullaa mitään, hän voi vapaasti luoda rajoittamatta itseään.

Kokoonpanon perusperiaatteet

Kaikki Iquibanin valmistelun säännöt edeltävät perustan - koostumuksen suunnittelua, sen ajatusta ja tärkeintä merkitystä. Tämä prosessi, japanilaiset maksavat paljon aikaa, varsinkin kun se on suurelta osin meditatiivinen. Ajat, jolloin yhtye voisi olla vain munkki-asiantuntija, meni menneisyyteen. Mutta asenteen periaate Iquiban itseään maailmankaikkeudesta, rituaalisena menettelynä on edelleen sama.

Jokaisessa työssä on annettava filosofinen merkitys. Perinteisessä Iquibanissa, tämä pahan ja hyvän voiman vastakkainasentoin, myöhemmin kiinalaisen opetuksen kehityksen ansiosta Konfutsius lisättiin kolmannen elementin kokoonpanoon - henkilö. Konfucianismin lisäksi Zenin opetukset vaikuttivat myös yhtyeiden laatimismenetelmiin ja korostaen ihmisen merkitystä, Pompus: n kieltäytyminen nykyisen ennaltaehenän ja tapahtumien hyväksi.

Kaikki tämä vaikutti nykyaikaisiin menetelmiin koostumuksen laatimiseksi, huolimatta kaikista muutoksista ajan vaikutuksella. Tuotteen asianmukaistamiseksi on tarpeen luottaa kolmeen pääkomponenttiin: taivas, maa, mies ja muut elementit, jotka yhdistävät koko yhtyeen harmoniseen kokonaislukuun. Lisäksi on välttämätöntä noudattaa sääntöjä ensemblen muodostumista:

  • Epäsymmetria - pohja elementtien sijoittamiseen, mutta koko koostumus perustuu kolmion;
  • Triangularista huolimatta kaikki yhdysvaltalaiset osat eivät ole samassa linjassa ja samalla tasolla;
  • Ajattelemalla koko tuotteen osuudet, ennen kaikkea luottaa aluksen muotoon, korkeuteen ja kokoon;
  • Maljakkovalinta on äärimmäisen tärkeä: sen ei pitäisi kiinnittää huomiota, eli liian heittää, on parempi valita maljakko yhdellä värillä, yhdenmukaistamalla yleisesti koostumusta;
  • Alus voi olla mikä tahansa: kori, ämpäri, lelu, lasisäiliöt, puu, posliini.

IQUIBANin suosituimmat muodot:

  • Tasainen tyyppi Moribanille: levy, astia, minkä tahansa muotoinen lokero;
  • Korkea tyyppi, kuten pullo, dekantti.

Kun koostumus on ajateltu ja alus on valittu, siirry elementtien valintaan. On erittäin tärkeää laskea koko oikein, on myös syytä hylätä maljaalin koosta ennen kaikkea. Masitsit ja valittu tyyli. Elementtien koon laskemiseksi on erilaisia ​​kaavoja. Aluksi määrittää taivaan pituus, jossa astian korkeus ja halkaisija taitetaan ja kerrotaan 1,5: llä. Sitten määrittää ihmisen pituus, joka on? taivaalta.

Tärkeä kohta on esineiden koot huomioon ottaen huomioon aluksen sisällä kiinteä osa.

Kaltevuuskulma on tärkeä, se määrittää koko yhdistelmän muodon. Ihmisen rivi olisi taipuvainen taivaan linjaan. Ensemblein lyhennetty aihe - Maa, joka on asetettu eteen tai syrjään kahdesta aiemmasta rivistä . Kolmen pääelementin jälkeen sijaitsevat, lisäksi Jiusi sisältyy koostumukseen. Tärkeintä on, että he eivät ole enää, tarttuva kuin tärkein, eivätkä erottuvat liian voimakkaita.

Iquibanissa suuria elementtejä ei ole sallittua, liian monta eri materiaalia, koostumuksen liiallinen täyttö, pom. Perusperiaate on paljon vapaata tilaa, ilmaa, selkeyttä ja merkitystä kunkin elementin. Kaikki Kenzanin tai vaahdon osa kukkakaupalle on korjattu, jos keinotekoiset materiaalit ovat kiinteitä.

Jopa selkeistä säännöistä huolimatta oppia luomaan on melko vaikeaa. Kuten mikä tahansa taide, Iquiban vaatii inspiraatiota, oppimista, palauttamista, fantasioita. Asiantuntijat suosittelevat ensin kokeilemaan yksinkertaisia ​​yhtyeitä ja tiukkoja, ei-vapauksia.

Mitä voin tehdä?

Iquibanin valmistus tekee sen itse kotona - erittäin jännittävä prosessi. Erityisesti koska tämä luova tapahtuma merkitsee erilaisten elementtien käyttöä. Luonnonmateriaalin koostumukset ovat erittäin vaikuttavia: drywalks, mänty oksat, muiden puiden oksat, puut, erilaiset lehdet. Kukat ovat suosittuja: Gladiolus, orkideat, narsissit. Käytä usein osat Phoamyranista, muista materiaaleista. Joka tapauksessa koko yhtyeen perusta on säiliö.

Jos päätät vakavasti tehdä Ikebanaa, harkitse mahdollisuutta hankkia erityinen asema Kendzanin perustana. Se korvataan helposti kukkakauppojen, vaahdon, hiekan, savan sienillä. On tärkeää ottaa huomioon luonnolliset tai keinotekoiset materiaalit, joita aiot käyttää. Riippuen tästä, poimia kiinnittimiä. Kun kiinnitys on pidetty, alus ja materiaalit valitaan, voit aloittaa kolmion muodostamisen.

muista se Elementtejä ei tule sijoittaa samassa tasossa, että yhtye on voittava riippumatta materiaalista, epäsymmetrisestä, monipuolisesta.

Suurikokoiset ICBeans voivat sisältää useita kolmioita, mutta ennen kuin aloitat tällaisen monimutkaisen rakenteen yhtyeen luomisen, on parempi yrittää muodostaa yksinkertainen.

Kukat

Voit tehdä keinotekoisten tai elävien värejä koostumuksen, tarvitset aluksen: kulho, maljakko, lautanen, kuori, lokero. Kukat ovat uskomattoman kauniita ja täydellisiä elementtejä, joten alus ei saisi kiistellä häntä, pikemminkin korostaa hieman kukan kauneutta ja haurausta. Säiliön valitseminen, ajattele, miten se kääntää värin kokonaisuutena. Ihanteellinen tukikohta vaatimattomalle kukkatyölle on kori tai faienssi-maljakko. Jos haluat ylellisiä kukkia, kuten krysanteemit, liljat, ruusut, käytä enemmän ilmeisiä aluksia: lasimaljat, posliini.

Monofoninen alus korostaa parhaiten värikkäitä kukkaelementtejä. Jos teet itseään keskelle itselleen, itse Vazan, ja sen täytyy näyttää ilmeikäs, kuten tässä tapauksessa elementtejä, vaatimattomia lajeja, oksat ottavat kukkia. Keinotekoinen sisustus Iquibanin modernissa tyylissä tulee usein tärkein. Tällaiset kukkakoostumukset eivät ole vähemmän hienostuneita ja tyylikkäitä, vaikka heidät on varovainen, ja he säilyttävät hyvin kauan, jos verrataan elävään kukka.

Ruusut ovat yksi Iquabanin halutuimmista väreistä, he ovat hyvin rakastaneet naisia, ne ovat silmiinpistäviä esteettisten jalojen lajien ja upean aromin kanssa pitkään.

Yksinkertainen Master Class of Iquaban Rose vaatii:

  • Kapasiteetti: maljakko, kori;
  • Itse asiassa kukat ja sisustus;
  • Kukkakauppias sienellä;
  • Secater, veitsi, sakset.

Algoritmi:

  • Aluksen pohjassa säädetään sienellä, joka on aikaisemmin kostutettu;
  • Keskellä ei ole liian suuri kasvi;
  • Varret leikataan vaaditun koon läpi;
  • Asenna kukkia koriin;
  • korjata;
  • Esittelemme sisustus Williin ja aikomukseen, täydentää kokonaiskuvaa.

Hedelmä ja vihannekset

Kukat ovat kaukana ainoa materiaali Ikebanen valmistamiseksi. Tarpeasti tarkastella hedelmiä, vihanneksia. Usein käytetään elementti kukkakaalina. Persilja, tilli, toinen vihreät näyttävät hyvältä sisustukseksi. Hedelmät täydentävät täydellisesti Berry Clusters, Rowan Branches. Joten tällainen Iquiban näyttää mielenkiintoisemmalta, on parempi valita ei-triviaalisen muodon perusta. Siinä voit hajottaa valitut hedelmät tai laittaa vartaat lisäämällä ylimääräisen sisustuksen.

Kuivista tarjouksista

Tällaiset koostumukset ovat hyvin yleisiä sekä minimalistisessa tyylissä että tyylikkäässä. Paljain tyypin kuivat oksat otetaan usein muodostamaan futuristiset yhtyeet. FIR-oksat, Pines sopii hyvin talvelle, juhla-teokset, jotka on suunniteltu lahjaksi juhlimaan tai kodin sisustukseen. Havupuutarhat on sisustettu palloilla ja muilla sisustuksella. Kuiville vaatimat oksat täydentävät täydellisesti kukkia.

Tarjoamme sinulle master-luokan, joka luo tyylikäs kuivien oksat ja Dahlias. Voit käyttää koristeellisia tai todellisia sivukonttoreita marjoilla, Hawthorn Branches, Rowan.

Älä pelkää näyttää fantasia ja näyttää hyvältä puutarha-sivustolle.

Työalgoritmi:

  • Valitut haarat sijaitsevat säiliössä;
  • Sijoitusprosessissa oksat leikataan, päästä eroon ylimääräisistä osista;
  • Keski-alue on sisustettu vihreillä ja valituilla oksoilla;
  • Koska koostumuksessa on eläviä kukkia, on välttämätöntä kaataa vettä maljakkoon;
  • Valitse eri kokoista ja korkeuksista Dahlias, sisällytämme ne yhtyeen;
  • Suorita reunaelementtien koostumus.

Aihe

On erittäin tärkeää investoida yhtyeen, jonka omistat, maailmaasi. Usein se voi olla tapahtuma tai yksinkertaisesti ikkunan ulkopuolella olevan sään inkarnaatio. Vuodenajat tekevät tiettyjä motiiveja Iquibanissa. Hyvin usein he tekevät milloin tahansa, loma, lahjaksi tai itsellesi. Uusi vuosi, talvi, joulu-teemoja käytetään usein Iquibanissa sekä syksyllä.

Kevään yhtyeet ovat erittäin suosittuja 8. maaliskuuta tai yksinkertaisesti luonteeltaan heräämisen peruuttamista unesta.

Kevään tunnelma on pääasiassa värejä: tulppaanit, hyasinteet, narsissit, leikkurit ja hedelmäpuiden haarat. Ensinnäkin päättää, millä inflaatiolla on tärkeä rooli ja mikä on toissijainen, ympärillä tämä on koko yhtyttävä.

Creation algoritmi:

  • Valmistamme kaikki elementit ja työkalut;
  • Valmistamme materiaalin aluksen koon mukaan;
  • Lukko on kosteuttava, meillä on säiliössä;
  • Kaadimme vettä sienen pinnoitteeseen;
  • Poistamme ylimääräiset lehdet väreillä, leikkaa varret;
  • Aseta enemmän ilmeisiä kukkia keskukseen;
  • Sitten Chaotisesti lisää toissijaisia ​​kukkivia kasveja;
  • Luomme hedelmäpuiden sivuliikkeet;
  • Pienet kukat asettavat reunat, korostaen keskiajan koon ja ilmaisun;
  • Korjaa kaikki kasvit, kiinnitä ne oikeaan suuntaan.

Syksyn motiivit ovat hyvin monipuolisia, ne ovat kirkkaita, mehukkaita ja upeita, kun taas luonnon hämärän tunnelma voi olla sekä tärkein että puolirulla. Pikempi kirkas haara, jossa on kauniit syksyn lehdet, jotka liittyvät kukkiin sävyyn, jotta saat tyylikkään yhtyeen. Fantasia täällä ei ole.

Tarjoamme algoritmia syksyn motiivin luomiseksi:

  • Aluksen pohjassa sijaitseva pidätin piikit sijaitsevat, se on ostettu kukkakaupoissa;
  • syksyn puun oksat, esimerkiksi hedelmät, harvennus;
  • Muista ne tarvittava suunta ja muoto;
  • Korjata säiliössä;
  • Leikkaa valitut kukka, esimerkiksi ruusut, krysanteemi;
  • vapauttaa ne ylimääräisestä lehteistä;
  • Kukat asettavat eri korkeuksilla, esimerkiksi nousevat, alla oleva krysanthle;
  • Lisää sisustus, levitä yhtye.

Kauniita esimerkkejä sisätilasta

Tuomme huomionne muutamia kauniita koostumuksia, jotka voit luoda omat kädet ja koristella sisustusta.

Kuinka tehdä paperi paperista, katso alla oleva video.

Mikä on Ikebana ja miksi se tarkoittaa

Iquiban on japanilainen taide luoda kuivien ja elävien kukkien, lähteiden, oksat ja juuret.

Itse nimi koostuu kahdesta hieroglyfistä: "Ike" - elämä ja "Khan" - kukka. Useimmiten se käännetään "antamaan kukkia uusi elämä" tai "anna värejä ilmaista itseäsi."

Tämä harrastus Valitse luovia ihmisiä, intohimoisesti kukkia, Japanista ja itäistä, taiteilijoita. Tämä on taidetta, jossa kaikki löytävät oman: joku houkuttelee kasvien kauneutta, toiset - nousevan auringon, sen kulttuuri, on kiinnostunut itsenäisestä ilmaisusta luomalla koostumuksia.

Jos haluat oppia tekemään kukkakimppuja omalla kädellään, mutta epäilet, sopiiiko se sinulle, niin tässä on joitakin argumentteja Iquibanin hyväksi.

  • Kukkakoostumukset koristele sisustuksesi. He pitävät erityisesti niistä, jotka rakastavat minimalismia, armon ja yksinkertaisuuden.
  • Hyviä materiaaleja ei tarvita. Voit käyttää kaikkea, joka oli käsillä: kuivatut kukat, lehdet, kasvit. Ja sijaan maljakko - kaunis purkki, lasi tai muu alus.
  • Iquiban voi tulla ihana lahja ja vaihtoehto tavalliselle kimppuun.
  • Tämä taide kehittää erinomaisen ja kykyä tehdä harmonisia koostumuksia mutkattomilta elementeiltä ihmisessä.

Iquiban elävien väreistä / chilli.net.ua

Koostumus puiset telineet / SquareSpace.com

Iquiban kanssa granaattiomena ja lintu / wikimedia.org

Icubana elävästä väreistä ja kuivilta oksilta / blogspot.com

Koostumus pyöreässä kulhoon / get.pxhere.com

Gentle Iquiban / MtData.ru

Koostumus kirkkaalla elävällä väreillä / u2know.com

Minimalistinen Iquiban / Zabavnik.club

Iquiban havupaita / DailyHerod.com

Mitä työkaluja ja materiaaleja tarvitaan Iquibanille

Kaikki tämä löytyy kukkakaupoista tai järjestyksessä Internetissä:

  • Kukat, lehdet ja oksat - live, kuiva tai keinotekoinen;
  • Kukka, maljakko tai kaunis purkki;
  • Kukka-sieni tai Kenzan - seiso neuloilla, jotka pitävät kasvit;
  • Secator;
  • Vesi - eläville väreille;
  • täyteaine (tarvittaessa) - maa tai hiekka;
  • Koristeluun voit käyttää myös hedelmiä, marjoja, kiviä ja muita elementtejä.

Kukat iquiban / blogspot.com

Maljaksi iquiban / ATycdn.com

Kukkapenkit / Raduga-msk.ru

Kandzan / Flower-chef.ru.

Puutarhan sektori leikkausvarsi / insales.ru

Kuinka tehdä ensimmäinen Iceban

YouTube-kanava lataus

Mitä tarvitset

  • Keraaminen maljaali;
  • Kenzan;
  • vesi;
  • Secator;
  • 3 iiris;
  • 2 mustikka oksia;
  • 1 pitkä häät paju tai muu puu;
  • 3 Terry-kalvot tai puhdistaa.

Miten metsän koostumus

1. Ota pohja Iquibanille. On parasta ottaa alus luonnollisista materiaaleista, ei liian kirkas eikä peloissaan. Muista, että japanilaisen taiteen perusta on yksinkertaisuus. Keraaminen maljakko sopii täydellisesti, samanlainen kuin betoni.

YouTube-kanava lataus

2. Japanissa, perinteisesti kukkia maljakoissa Kandzanissa. Aseta se aluksen alareunaan. Top kaataa vettä niin, että se fillettaa noin puolet kulhoon. Tämä on välttämätöntä Iquibanille elävien kasvien osalta.

YouTube-kanava lataus

3. Ota yksi iris ja valmista se: poista ylimääräiset lehdet, leikkaa varsi Secaatseur tarvittaessa.

YouTube-kanava lataus

4. Asenna IRI: t Candzanin neuloihin. Kukka pitäisi seistä suorana.

YouTube-kanava lataus

5. Lisäksi samalla tavalla, aseta kaksi iris. Älä yritä tehdä sitä symmetrisesti. Päinvastoin, koostumuksen tulisi olla epäsymmetria, se näyttää luonnollisemmalta. Tämän seurauksena kaikki näyttää kaikki alla olevassa kuvassa.

YouTube-kanava lataus

6. Lisää nyt mustikka-oksat. Kiinnitä ne neulakandzan vieressä kukkia. Secaseur poistaa kuivatut prosessit.

YouTube-kanava lataus

7. Koska maljakko ei ole tasainen, mutta riittävän volumetrinen koostumus koostumukset eivät riitä korkeita. Lisää pitkä Willow tai muu puu haara. Sen pitäisi erottua alemmille kasveille.

YouTube-kanava lataus

8. Lisää enemmän kuin vehreys: käytä terryilarunaa tai indeksointia. Kiinnitä Kandzanin varret niin, että kasvit ovat lampulla ja eivät kattaneet irisua. Joten Icybana näyttää harmonisalta.

Yksityiskohdat master-luokan metsän koostumuksesta tässä videossa:

Mitä muut Master-luokat Iquibanissa

Lyhyt oppitunti kukkakoostumusten luomiseen:

Laitteet iquibanille käyttäen kukka-sieniä:

Master-luokka Iquibanin luomisessa Ystävänpäivä:

Ja tässä tehdään koostumus kynttilän ja kuivattujen kukkien kanssa:

Oppitunti japanilaisen koulun Master of Iquibanin mestari "Sehetsa" -tekniikoiden valmistamiseksi:

Mistä löytää hyödyllisiä tietoja Iquibanista

  • MediaSole.ru - seitsemän yksinkertaista master-luokkaa, jotka luovat japanilaisia ​​kukkakimppuja omalla kädellään.
  • Pinterest.ru - Tällä sivustolla voit aina tuoda hendmade-ideoihin, mukaan lukien Iquiban.
  • "Messujen messuilla" - "Master Classes" -osiossa on useita tekijän ideoita ja oppitunteja Iquibanissa.
  • Ikebana-ikenobo.ru - Venäläisen sivukonttorin virallinen verkkosivusto IKonobo. Täällä voit oppia näyttelyistä, katso kuvia Master Classesista ja jopa rekisteröidy oppimiseen.

Hei, rakkaat lukijat - Tiedonhaku ja totuus!

Fitodesign, Kukkakaupat, sisustus sisustus - meille nämä ovat uusittuja sanoja, mutta ne merkitsevät sitä, mitä japanilaiset onnistuneesti osallistuivat enintään. Tarjoamme sinulle tänään koskettaa kaunista ja puhua Iquibanin taidetta.

Alla oleva artikkeli on lyhyt, mutta EMKO kertoo, mikä on, miten tällainen taide on syntynyt ja miten se muuttui ajan myötä, virtaavat koulusta toiseen. Tutki artikkelia, opit ymmärtämään Iquibanin tärkeimmät elementit ja tyylit ja oppivat myös kauniin legenda, joka uskoo taikuuteen.

Sisältö: Mikä se on Alkuperän historia Ominaisuudet Koulut Tyylit Moderni Johtopäätös

Mikä se on

Ei ole yllättävää, että sana "Iquiban" on peräisin japanilaiselle kielelle, koska tämä on todellinen taide, jota kaikki Japani on ylpeä. Se koostuu kahdesta juurista:

  • "IKE" tai "Iker" - kääntää "elossa";
  • "Kielto" tai "Khan" - käännöksessä tarkoittaa "kukkia".

kukka

"Live Flowers" on erinomainen nimi näille taideteoksille, koska jopa leikatut kukat, pistelevät kaavinta kimppuun, näyttävät elossa. Usein nimi käännetään myös "kukkia toiseksi elämästään", mikä tarkoittaa, että he ovat syntyneet uudessa todellisuudessa ja kuljettavat syvää merkitystä.

Iquiban on taide Kokoelma Kukkakoostumukset ja niiden onnistunut sijoitus avaruudessa. Se antaa harmoniaa talossa ja täydentää sisätilat luonnon aksenttien kanssa.

Koostumusten koottamiseksi voidaan käyttää erilaisia ​​materiaaleja luonnollisimmille:

  • kasvit;
  • oksat;
  • Kukat;
  • hedelmä;
  • lehdet
  • kuiva ruoho;
  • maa;
  • hiekka;
  • kivet;
  • lasi;
  • vesi;
  • Muovi - käytetään aikamme yhä enemmän.

Koostumukset asennetaan erityisiin maljakoihin, joiden monimuotoisuus on hämmästyttävä ja laajeneva yhdessä taiteen kehityksen kanssa. Iquibanin historiassa oli monia innovaatioita, jotka tarjosivat kaikki uudet ja uudet ideat japanilaisten kukkakimppujen valmisteluun.

ruusu kukka

Todelliset mestarit hallitsevat useita vuosia. He oppivat näkemään kauneutta jokaisessa Budissa tai haarassa ja heijastakaa kimppu nähdäksesi sen kaikki. Iquiban voi koostua vain yhdestä kukasta tai esitteestä - mutta samalla se heijastaa kaiken elämän syvyyden, jota se symboloi.

Yksinkertainen ja suloinen - tässä on Iquibanin tärkein ominaisuus, joka on luonut loistava mestari.

Alkuperän historia

Yksi legenda kertoo Ikeibanin taiteen ulkonäöstä. Kerran Japanissa vahva hurrikaani pidettiin ukkosmyrskyllä, joka purettiin kaiken ja tuhosi puita ja pensaat ympäri. Sitten buddhalaismunkit, jolla laittamalla haara rikki puun patsas Buddha, kääntyi opettaja siinä toivossa, että se auttaisi palauttamaan tuhotaan kasvillisuutta.

Buddha

Yllättäen vähän aikaa, värejä tuoksu on levinnyt jälleen tuhoisille alueille, pensaita liuennut silmut, ja puutarhat kukoistivat jälleen kauneuden. Joten buddhalaiset munkit alkoivat usein rakentaa iquibansia niin, että puutarhat eivät koskaan pysähdy kukoistavaa.

Historioitsijoiden mielipiteet, kun ensimmäinen Ikeban ilmestyi, paljon hylkää. Uskotaan, että se tuli japanilaisille maille Kiinasta, ja kuten krysanteemi - keisarillisen voiman symboli, joka leviää koko maassa, tarkemmin, buddhalaisella puolella. Aluksi koostumukset tehtiin munkkeilta, ne koristelivat temppeleitä ja myönnettiin Buddhan tarjouksena.

Myöhemmin IX-X-vuosisatojen aikana koostumukset ylittivät temppelit ja levisivät tavallisten japanilaisten taloihin. Ostamalla luonnollisempia tyylikkäitä muotoja heistä tuli olennainen osa sisustusta ja toi heidät harmoniaa.

Japanilaiset tytöt
Iquiban on teekeremonia muinaisessa Japanissa

XII-XIV-vuosisatojen ajan taideteollisuus Asscetic Samurai, joten he ovat helpommin vaatimattomia. Niinän samanaikaisesti Zen Buddhalaisuuden koulu kehitettiin Japanissa, joten kukkakimppuja symboloi totuuden polkua, täysin kadonnut tyylikäs, vaikka kaikki oli vielä yhtä kaunis ja symbolinen.

Kaikki muutti XVII-XIX-vuosisatojen aikana, kun tavalliset ilot ja elämän myöntäminen itsessään tuli tärkeimmäksi elämän arvot. Koostumuksen entinen symboliikka ei ollut niin tärkeä harmonian tunne, joka oli kyseisen ajan Iquibans.

Mielenkiintoista on, että kaikki Japanin Geisha pitäisi hallita Iquibanin luomisen taidetta.

Ominaisuudet

Risevan auringon asukkaat vastaavat kukkajärjestelyjen luomisen korkean taiteen. Kuten esimerkiksi muusikolla pitäisi olla ihanteellinen kuuleminen, Iquibanin luojalla on oltava moitteeton maku ja erinomainen visio.

Koostumuksen laatimisessa linjat, väri ja muoto on tärkeä rooli. Esimerkiksi horisontaalisten linjojen avulla välinpitämättömyys lähetetään, irrotetaan ja diagonaalinen - inspiraatio, iloa.

Pystysuorat viivat koostumuksessa

"Lämmin" värit - esimerkiksi keltainen, oranssi - lähettävät positiivisen asenteen, ystävälliset tunteet, mutta sininen, sininen - turvajärjestelmä, kylmä. Vihreää väriä pidetään neutraalina ja sitä käytetään muiden väreiden "nippu" keskenään. Usein päälliköt pelaavat kukkien kontrasti, jonka avulla voit vaikuttaa ihmisten tunnelmaan ja tunteisiin.

Kuten jo tiedämme, Iquibans liittyvät läheisesti buddhalaiseen filosofiaan sekä Shintoon uskontoon, ja siksi symbolismi - pahojen ja hyvien voimien vastustus, maallinen ja taivaallinen. Tämän yhteydessä koostumukset symboloitiin kahdesta oksasta.

Myöhemmin noin VII-luvulla kolmas osa lisättiin kolmanteen, joka personoi ihmistä. Joten kolmio on harmoninen muoto japanilaisessa ymmärryksessä.

sävellys

Tänään huomiota kiinnitetään paitsi itse kokoonpanoon, vaan myös missä paikassa, jossa on sisustus, mikä muoto tai kukka on, mikä valo putoaa siihen. Tällainen kiinnitys on perusteltu - loppujen lopuksi jotkut japanilaiset pitävät prosessia, jossa käsitellään Iquibania tämän meditatiivisen käytännön avulla.

Koulut

Yhteensä ei ole sata vuotta koulua Iquiban, mutta koko ajan tunnetuimpia ja vaikutusvaltaisimpia kolme niistä:

Kaikista muista muodoista kouluista hän oli ensimmäinen. Hän sai nimensä perustajan - IKeobo Sankan ansiosta, joka asui Kioton järven talossa XV-luvulla. Hän oli munkki ja oli temppelikoostumus, joka oli melko vaatimaton ulospäin, mutta he eivät olleet lainkaan vaatimattomat koot - jopa kaksi metriä. Koulussa IKonobo käytti pääasiassa Ricka ja Syuk.

Koulu on ilmennyt viime vuosina XIX vuosisadan ja esitteli uuden tyylin - Moribanin taidetta. Sen ominaisuus on se, että koostumusten perusta on alhaiset maljakot, jotka on täytetty vedellä, tasaisella pohjalla.

Matala maljakko kukilla
Moriban

Koulun nimi on käännetty "ruoho ja kuu".

Cohereza perustettiin viime vuosisadan kolmannella vuosikymmenellä. Koulu näki valon johtuen sohvan tassigaharin erääntyneestä henkilöstä.

Hän alkoi ensin käyttää japanilaisissa kukkakimppuissa sekä luonnon keinotekoiset materiaalit: metalli, kangas, muovituotteet. Tästä asiasta Iquiban jätti tavallisten talojen ja tilojen rajat, jotka näyttivät nyt puistoalueilla, jalkakäytävillä ja jopa metrolla.

Metro Kyoto.
Iquiban Metro Kiotossa

Tyylit

Erityiset koulut ovat aina halunneet tiettyjä luomustyylejä, vaikka nyt ei ole jäykkiä kehystä, ja mestarit voivat luoda, inspiroivat useita tyylejä kerralla.

Liittyvät IKobo Schoolin tuloon - sitä käytettiin temppelissä. Vaikuttavan koon vuoksi käytettiin puiden runkoja: leveät bambu varret, mäntymassi. Yhden koostumuksen valmistuksen aikana työskenteli samanaikaisesti useita mestareita.

Sen nimi on käännetty "seisokkien kukkien". Lisäksi nämä kukat symboloivat luonnon voimaa: joet, kivet, vuoret, metsät, vesiputoukset, kentät - Luojat ihmettelivät hämmästyttävän tavan luoda maisemat. Valmistusprosessi oli kuitenkin erittäin työläs, joten tämä tyyli oli vähitellen täynnä kompakteempia koostumuksia.

Puiset koostumukset

Pohjimmiltaan tämä on kaikki sama vanha tyyli Ricka, mutta pienoiskoossa. Jos ensimmäinen rakastui munkkien, keisarien, aristokraattien ja muiden kasvien "sinisen veren", Syukin tyyliä voitaisiin löytää jopa tavallisten ihmisten kodeissa.

Se muodostettiin XVIII-luvun alkamisesta ja pidettiin kolmella pilarilla: maailman, maan ja ihmiskunnan suoritusmuoto.

Tämän tyylin ominaisuus on se, että koostumukset kootaan korkeissa vaumissa. Varret ja kukat pitävät kapeaa kaulaa ja joskus erityisiä varmuuskopioita. Naguera ei vain lähetä luonteen upeaa, korostaa itse kasvien tyylikkyä.

Bouquet korkea maljakko

Olemme jo kirjoittaneet tästä tyylistä juuri edellä. Hän alkoi levitä XIX- ja XX-vuosisatojen vaihteessa. Koostumus perustuu tasaisiin alhaisiin astioihin, joiden pohjassa on usein vettä.

Moriban Rose

Jos Moriban on melko suurikokoinen, se on myös kiinnitetty erityispihdit.

Moribanin tyyli alkoi käyttää länsimaissa tuodun kasvillisuuden.

Moderni tyyli tähän mennessä, joka antaa surrealismi. On olemassa erilaisia ​​materiaaleja - luonnollisista lahjoista synteettisiin materiaaleihin. Maljakoita ja kokoonpano itse voi olla erittäin rohkeita.

Jiuika

Moderni

Viime vuosisadalla ennuste Iquibanin taideteoksesta myös harjoitteli länsimaista. He yrittivät luoda mestariteoksia, tuo jotain uutta, käyttää omia materiaalejaan. Tämäntyyppinen taide Japanissa ja lännessä on kuitenkin ominaista tärkein lähestymistapa.

Jos eurooppalaiset kuuluvat siihen harrastuksena, eräitä viihdettä ja menetelmää itään salaperäiseen kulttuuriin, japanilaiset itse ovat sopivia vakavuuden luomiseen. Heille tämä on erityinen rituaali, joka vaatii voimaa, aikaa ja välttämättä - sielun hiukkasia.

Taide Japanissa

Tänään nousevan auringon maassa on yli kolmesataa suurta koulua - ja tämä on noin 15 miljoonaa ihmistä, jotka ovat vilpittömästi rakastunut Iquibanin taidetta.

Johtopäätös

Kiitos huomiostasi, rakkaat lukijat! Toivomme, että artikkeli oli hyödyllinen ja opit siitä paljon uusia asioita.

Me olemme kiitollisia, jos tuet blogimme - jaa linkki sosiaalisen verkoston artikkeliin.

Liity US - Tilaa sivusto opettamaan uusia mielenkiintoisia viestejä postisi!

Iquiban on todellinen taidetta laatimista kauniita kukkajärjestelyjä. Monet siitä kutsutaan veistokseksi kukista. Voit oppia tätä taitoa, sinun täytyy oppia paljon, lukea kirjallisuutta ja tietenkin on esteettinen maku. On monia kanoneja ja taittotekniikoita. Kukin koostumuksen elementillä on tietty merkitys ja sen arvo. Tämä on värejä ja maljaalin muoto ja materiaalien ulkoasu. Ei vain kukkia, a ja oksat, lehdet, hedelmät ja marjat, yrtit ja kuivatut kasvit, jopa pölyä ja keinotekoisia kukkia.

Alkuperän historia

Tällainen taide Japanissa syntyi. Käännetty sana Iquebana on eläviä kukkia tai toista elämää kukkia. Japanilainen "IKE" - elämä ja "Ban" - kukka. XV-vuosisadalla oli tällainen tekniikka. Aluksi Japanin temppeleissä munkit tekivät tällaiset sävellykset esittämään lahjan jumalille ja koristella temppeliä.

Iquibanin perustamisen perusperiaate on hienostuneisuus ja yksinkertaisuus, joka saavutetaan luonnon luonnon kauneuden näkemyksellä. Ei ole välttämätöntä olla monia eri värejä, vain yksi bud, lehtiä ja oksaa, mutta päällikkö antaa, että loputon ulkotilaa käytetään, näyttää koko sielunsa leveyden, sen visio maailmasta. Tuohon aikaan ainoa kukka koostumus voi symboloida iankaikkista elämää.

Icybana on

Ensimmäinen kukkakimppujen koko koulu harkitsee IKeobo. Hän oli perustanut Kioton pappi Kioton, joka teki Iquabanin buddhalaisesta temppelistä ROCCACHA, nimitti IKonobo Säiliö. Muinaisen koulun perinteet ja niitä käytetään nyt temppeleiden korujen, rituaalisten festivaalien koruihin. Monet uskovat, että tämä on tämä muinainen tyyli Ricka, joka heijastaa kaikkia luonnon suuruutta. Kunkin elementin koostumuksen käyttö on perusteltua tulli ja kanonit. Esimerkiksi männyn oksat lähettävät kiviä ja kiviä ja valkoiset krysanteemit ovat jokien symboleja ja pieniä virtoja.

Vanha legenda

Japanissa on legenda tämän taiteen syntymisestä. Eräänä päivänä hurrikaani ratsastaa maassa, jonka aikana monet kasvit ja kukat kuolivat voimakkaan tuulen ja sateen seurauksena. Buddhalaiset munkit kokoontuivat kaikki rikkoutuneet kukat puutarhasta ja tuli temppeliin rukouksen kanssa, pyysi Jumalaa armosta palauttamaan puutarhat.

Buddha on voittanut papiston pyynnöt, ja puutarhat alkoivat jälleen ilahduttaa ihmisiä kauniilla kasveilla. Siitä lähtien munkit kiitollisesti tuovat kauniisti koostuvat epäsymmetriset kukkakimppuja temppelissä, yrittäen miellyttää jumaluutta.

Filosofia Iquiban

Ennen Iquibanin tekemistä japanilaiset ajattelevat perusteellisesti koostumuksen ajatusta, koska munkkien tulkkien mukaan he palvelivat yhteyden elävän ja kuolleiden välillä. Värien rituaali tarjoaminen Buddha oli säännöllinen. Intiassa buddhalaiset vain hajallaan kukkia lähellä Jumalan patsaa temppeleissä, ja japanilaiset laittoivat filosofisen merkityksen kuhunkin kukan taidetta.

Iquibanin perus merkitys on pimeyden ja valon voimien kohtaaminen. Nämä ovat taivaan symbolit ja maa. Siksi kukkakimppuja ovat kaksi sivukonttoria. Myöhemmin, kun Kiinassa käyvät munkit, lisättiin toinen haara vaikutti konfucianismin opetuksiin, symboloivat henkilöä.

Vahva vaikutus koostumuksen koostumuksen filosofiseen merkitykseen oli Zenin oppi, joka totesi olevan merkitys. Se kielsi upeat rituaalit ja edistien vauhtia ja olemassaolon yleisyyttä.

Japanilaiset koulut Iquiban

Perinteisen Italobo lisäksi on myös nykyaikaisempia menetelmiä kukkakimppujen kokoamiseksi. Vuonna 1897 ilmestyi uusi Iquibanin tyyli - tämä on Moriban. Tämä koulu opettaa päälliköitä luomaan koostumuksia litteissä aluksissa, alhaisissa maljakoissa. Käytetään metallikentit - Kentzans. Kasvi tai värit ovat rangaistavissa pystysuorille neuloille, jotka takaavat kiinnittimen haluttuun asentoon. Kandzan asetetaan yleensä matalalle alukselle, piilottaa se kasvismateriaalilla ja niin, että kukkia ei ole jugaali, maljakko kaadetaan vedellä.

Syksy ikebana

Modernin taidekoulu Iquiban on Sughz. Hän on suhteellisen nuori, joka on peräisin vuonna 1927. Se eroaa jäljellä olevista menetelmistä, koska se käyttää paitsi kukkia ja kasveja, vaan monipuolinen muu luonnollinen materiaali. Nämä ovat kiviä ja muovia, kankaalla ja jopa metallia. Tärkein kukka kuvanveistäjä, joka on tämän koulun perustamisen aloitus, on Tassigaharin sohva. Häntä pidetään innovaattorina ja taiteilijana. Euroopassa ja Amerikassa sitä kutsuttiin Picasso-väreiksi.

Suositut modernit tyylit

Tällä hetkellä opettanut Iquiban Geishin taidetta. Maassamme on erityisiä kursseja. Vaikka Venäjällä termi ilmestyi vain kahdennenkymmenennen vuosisadalla, mutta koostumuksen kokoaminen kiehtoi monet. Nyt vanhat teknikot voivat harvoin tavata, vain osa heistä rakastaa mestareita. Listaamme vain suosituimmat ja mitä he eroavat loput.

Haagin tai Hayeke-tyyliin on ominaista etsimällä kukkia korkeissa maljakoissa, joilla on kapea kaula. Kasvien oikean sijoittamisen kannalta ne tukevat maljaalin reunalla. Jos haluat muuttaa sijaintia, ne ottavat erityiset puiset varmuuskopiot.

Moriban-tyyliin on ominaista alhaiset maljakot, altaat vedellä. Häikäisiä käytetään: aiemmin kuvatut Kentzans tai Sippot.

Dzyuka on luonnonmateriaalin vapaa sijainti.

Moriban

Harkitse tarkemmin, mikä edustaa tätä tyyliä. Koostumukset heijastavat naturalismin filosofiaa, kaikki mestarit näyttävät kolmiulotteista, volumetrisesta. Maljakot ovat kaikki alhaiset, mutta niillä voi olla eri muoto: pyöreä ja soikea, neliö ja suorakulmainen.

Tällä tyylillä on kolme tärkeintä sääntöä kukkakimpun laatimiseksi. He kantavat synnin (SKY), SE: n (MAN), TAI (MAARD) nimet. Näiden muovauselementtien suhdetta tulisi olla osa 7: 5: 3. Otetaan myös huomioon maljaalin koko. Ensinnäkin ne on asetettu metallitangoihin pääelementteihin, sitten syvyys luodaan lisäyksen ansiosta. Ne yhdistävät kaikki yksityiskohdat yhteen.

Iquiban kuva

Tässä tyylissä on 3 lomaketta:

  1. Virta on kukkakimpun pystysuora muoto. Käytetään pitkiä suoria varret. Tämä on bambu, gladiolus, narsissin. Tärkein elementti - syn - on asennettu pystysuoraan. Poikkeama on sallittua vain 30 °.
  2. Syatai. Tässä käytetään rakennuslinjojen kaltevaa muotoa. Usein sivuliikkeitä, joissa on kauniita ja epätavallisia taipuisia runkoja. Yläreuna poikkeaa paljon yli 30 °. Näyttää siltä, ​​että kukkakimppu kallistui voimakkaasta tuulesta.
  3. Suitai koostuu useista kaskadista. Käytä roikkuukasveja. Liitoksen pääosa voi laskea maljaalin alapuolelle ja luoda kaunis mutka. Katsokaa tällaisia ​​maljakoita korkeilla hyllyillä tai hyllyillä.

Naguera

Iquiban tämän tyylin väreistä on samat perusmuodot ja mittasuhteet kuin edellinen. Ero on esitetty aluksen muodossa, jossa koostumus sijaitsee. Korkean korkeuden otetaan korkea maljakko, jonka kapea kaula on kasveja. Käytetään myös muita kiinnityselementtejä - ristit, jakavat oksat, puiset tukit kirjain V.

Autumn iquebana tee se itse

Tämä tyyli lähettää paitsi luonnonmaisemien kauneutta, vaan myös paljastaa myös kukkavarret ja kasvien sivukonttorit.

Dziuk

Tyypinvapaus ilmenee materiaalin valinnan alalla, tämä on eräänlainen Iquibanin surrealismi luonnollisista materiaaleista. Se yhdistää muinaisen kukkakimppujen koostamista ja modernia näkymää taiteilijalle. Täällä kaikki lehtien muodon muuttaminen, lisäävät materiaaleja sekä luonnollisia että eläviä asioita. Usein käytetyt kuivat yrtit ja lehdet, hedelmät, lasi ja kivet, muovi. Myös valittu epätavallinen alusten muoto, jossa mestariteos on luotu.

Iquiban lehdistä

Ilmainen kukkakimppujen kokoelma mahdollistaa muiden tyylien sekoittamisen. Ympäröivän luonteen kasvimateriaaleja voidaan käyttää, geometrinen symboliikka, värilliset seokset lisätään. Modernit kuvioidut materiaalit mahdollistavat taiteilijoiden fantasian nostamaan fantasia, ilmentävät eniten huolimattomia ideoita.

Dziiukin tyylillä voit luoda lukemattoman määrän kuvia, yhdistää vihannesten ja keinotekoisesti luodun materiaalin.

Kuinka luoda Icybana?

Harkitse, miten voit tehdä syksyllä Iquiban omalla kädet. Tehdä tämä, ota terävä veitsi ja kävele syksyn metsään tai puistoon. Iquibanin valmistelun tärkein sääntö esitetään yksityiskohtaisesti artikkelissa. Nämä ovat kolme pääelementtiä, joilla on osa 7: 5: 3.

Miten tehdä Iquiban

Listaamme perussäännöt koostumuksen laatimiseksi:

  1. Kaikki kolme pääosaa laitetaan kolmioon, kaikki sen kulmat sijaitsevat eri lentokoneissa.
  2. Alus, jossa Iketubana sijaitsee, ei saa olla väriä. Tämä tuote voi olla mikä tahansa muoto, mutta olla monofoninen, koska hän ei saa häiritä miettimistä itse kimppuun.
  3. Ensiksi on kolme pääelementtiä, sitten tila on jo täyttämässä niiden välillä.

Voit tehdä työtä perustyyleissä, ja voit kerätä ilmaisen koostumuksen. Syksy Ikeban, oksat ja lehdet, elementit hedelmillä, kartioilla ja kastanjoilla, oksat ovat kasvien siemeniä. Kauniisti etsivät bunches tuhkaa. Täällä yrität jo itsenäisesti, fantasize makuasi. Voit ottaa kuiva ruohoa ja tällaisia ​​sietämätöntä kukkia kuin importelle.

Työn alku

Ensinnäkin alus valitaan syksyn Orkebanan työssä. Meidän tapauksessamme tämä rooli on yksinkertainen savi maljakko. On myös tarpeen olla perusta. On parasta ostaa metalliteline - Kandzan. Jos se ei ole, voit itsenäisesti kynsi muutama kynnet puinen jalusta.

Iquiban kukkia

Autumn Iquibanin kolme pääelementtiä edustaa keltainen krysanteemi ja barbarian punaiset marjat. Ne ovat helposti löydettävissä syksyllä puistoissa tai rinteillä.

Se on edelleen vain koota koostumus, kun otetaan huomioon kohteet. Muista, että tämä ei ole kukkakimppu, se ei vaadi Pompia. Se riittää, että se alkaa luoda tällainen yksinkertainen tontti.

Iquiban lehdistä

Vapaa tyyli Icybana (alla oleva kuva) voit käyttää suuria palmuja tai saniaisia ​​lehtiä. Materiaalin täydellinen muodonmuutos on sallittua. Joten kuvassa näemme, että palmujen lehdet leikataan oksan toisella puolella ja koostuu kaarista. Nämä lehtien elementit sijaitsevat eri lentokoneissa.

Iquibans luonnollisista materiaaleista

Koostumuksen keskiosassa on kirkkaita kukka-aksentteja. Iquibanin ominaispiirteitä havaitaan. Ne näkyvät selvästi kaikki kolme pistettä oikealla puolella. Tyhjä tila on täynnä pienempiä lehtiä ja toinen, pyöristetty muoto. Maljakko, tasainen ja monofoninen, ei estä taiteilijan maalausta.

Luo tällaiset yksinkertaiset koostumukset on helppoa, kokeile on välttämätöntä, ja vinkit auttavat sinua tässä.

Kasvien koostumukset ovat peräisin muinaisesta Kiinasta. VI-luvulla yhdessä buddhalaisten rituaalien ja riittiläisten kanssa se saavutti Japanin. Kukat ja ruohoiset elementit tuottivat lahjaksi luonnon hengessä. Uskonnollisesta kultista lähtemään Ikebanked kaikki japanilaisen yhteiskunnan kerroksille. Länsi-maailman maissa Ikebana Siihen tuli rentouttava harrastus, ja Japanissa on edelleen taitoa, mikä on pitkä ja ahkera oppia.

Mikä se on

Iquiban (Ekibana) - Japanin käännös tarkoittaa "tulossa kukka" tai "kukan toinen elämä". Buddhalaisuuden proponaatiot japanilainen tunnustettu syntoisuus: he uskoivat henkiin, että kukkien, kasvien ja jopa kivien elinkelpoisuus. Kukkatarjousten riitti ei kadonnut kokeilla uutta filosofiaa.

Ensimmäiset mestarit olivat uros munkit. XV-luvulla Ikebana muuttuu maalliseksi julisteeksi.

Taide tai filosofia

Oikein julistaa luonnollisen japanilaisen kimpun, altis sulkemaan ympäröivä maailma. Mestari ilmoittaa maailman elämästä ympäröivä elämä ja henkilön paikka yhä muuttuvassa syklillä. Symboliset kielivärit auttavat ilmaisemaan ilon, surun, surun, kaipauksen tai toivon tunteita.

Koostumus on rituaalitoiminta, joka edellyttää Honeycombin taiteilijan taiteilijan taitoja. Ikebana Näyttää maailmankaikkeuden mallin, puhuu tunteista tai opettaa moraalisen tieteen oppitunnin. Iquiban voi siirtää rakkausviestin tai sertifikaatin ystävyydestä.

Symboliikka

Toisin kuin länsimaisen näytteen kukkakimppuja, Ikebana tottelee lineaarisen rakentamisen tiukat lait. Kukat, väriyhdistelmää ja rytmiä edeltään.

Koostumuksessa on kolme symbolista linjaa:

  • Tärkein pitkä linja synti - tarkoittaa henkilön sukupuolta ja hänen korkean kutsunsa.
  • Toinen rivi on SYU - symboloi luovaa menoa.
  • Kolmanneksi hikaein lyhyt rivi on spinningly feminiininen ja maallinen alku.
  • Jiusi - Lyhyt apuviivat.

Kolme pääakselia liittyy ihmisen, taivaan keskelle ja ihmisen hypostasis of the ors.

Välinpitämättömyys tai välinpitämättömyys Master siirrot vaakasuoraan. Joy tai henkinen hissi - diagonaaliset mutkat. Sorrow heijastavat droops tai alavirran aivohalvauksia.

Väri

Levy- ja kukka-massat on yhdenmukaistettava maljakkoon, joka on yksi taulukon tärkeimmistä sävyistä tulisi yhdistää siihen.

Yksittäisten värien ja sävyjen kuvallinen kieli:

  • Musta väri symboloi kylmää, pimeyttä, yötä.
  • Vihreä - nuoriso, herätys.
  • Punainen - intohimoinen tunteet, tulipalo.

Positiivisten tunteiden välittämiseksi vaaditaan lämpimän sävyn kukat: Scarlet, oranssi, keltainen. Tärkein tausta, keltainen tai kultainen sävy sijaitsee usein (keisarillisen suuruuden väri). Kultaiset kukkia ja yrttejä, säteilevä lämpöä.

Sininen, sininen ja violetti sävyt ovat sopivia hillitsemään suru koostumuksia. Klassinen folk-art Colorcructure ilmestyi Japanin taidetta. Suosittu valkoinen / punainen, keltainen / violetti, sininen / oranssi ja sininen / punainen väri kontrasti.

Tärkein kukka massa muistuttaa maalauskuviota. Taiteilija aiheuttaa kontrastit kosketukset määritettyyn puhelimeen. Perus sävyjä ei tule päästä vastakkaiseen.

Värien ja kasvien kieli

Värien kieli kertoo ajankohdasta aikaisemmasta käyttöliittymästä. Siirrä menneisyyden tunne mestarille auttaa kukoistavia kukkia, kuivia oksia, herbariaa, siemenpäällysteitä. Munuaiset, nuoret versot sanovat tulevaisuudesta, ja nykyisestä tuskin lopetetut silmut.

  • Rose-kukat ja mänty oksat symboloivat kukinta ja pitkäikäisyys.
  • Pioni ja mänty - nuoriso, vauraus.
  • Bamboo - rauha, pitkäikäisyys, palvova poikansa.
  • Orchid - ilo.
  • Aprikoosin puu on naaras armo.
  • Jasmine kukkia - ilo elämästä.

Elementtien symbolinen kieli paljastaa yksityiskohtien katseluohjelman: krysanteemin kukka on jokien ohut virrat, mänty haara - Orcamoneyn kiviä.

Taiden alkuperän historia ja sen kehitys

Taide on peräisin Kiinasta VI -VII vuosisatojen ajan. ILMOITUS Cypressin känniät, ruusujen ja lootuksen kukat - ensimmäiset kasvielementit järjestelyyn. Tutkitaan pronssialuksiin.

X-XII-vuosisatojen aikana. Jumalan implastin uskonnollinen riitti on vähitellen vähitellen, sekulaarisen kulttuurin kukoistaminen alkaa. IQUIBANSOUGED Palatsi keisarin ja ishimaristokraattien palatsiksi. Keisarin pihalla toteutettiin järjestelykilpailu.

XVI-luvulla näkyy tee-seremonia. Ikebana Rajoitetuissa, rauhallisissa sävyissä ja yksinkertaisissa muodoissa on arboreita teetä juomisen aikana.

XVII-XIX-vuosisatojen aikana. Koulun tärkeimmät alueet lopulta määrättiin, ja taidetta tuli Japanin kansallinen alue.

Koulut ja tyylit

Ensimmäinen koulu avattiin Kioton kaupungissa XV Century Monakhomicenobo Sankissä. Tänä aikana koostumukset koulutettiin yhtenä elementtinen ministeriö. Ensimmäisillä Iquobanilla oli korkea pää rivi 1-1,5 m korkeudessa. Temppelin avaruudessa he symboloivat henkilön halusta jumalille.

Ricka-tyyli erottui Grandiose Structures, tarkkuus. Bambu varret ja mäntykonttorit otettiin perustana, ja muita kasviperäisiä tekijöitä pidettiin ylimääräisenä. Tyylillä Ricka-kasvit symboloivat vuoren.

Yksi työ työskenteli samanaikaisesti useita kompassers. Olen opiskellut IKonobo-koulussa koko elämäni ja päällikön nimi oli vain 20 vuoden opiskelussa. XXIV: ssä Iquiban Ricka korvaa suurille uskonnollisille maallisille lomille.

Naguera

Yksinkertaiset ja laconiset koostumukset suurissa maljakoissa näkyvät CXVI-luvulla yhdessä teetä seremonian kanssa. Yksinkertaisuus ja naturalismi, Ikonobo-koulun vaikutus oli muotoiltu: aluksen korkeus yhdellä koholla kukka oli jopa 1,5 m.

Syoka

Xviiivessä muodostettiin maallinen, maallinen tyyli, joka tuli korvaamaan Ricka. Se heijastaa kolmiota perinteistä periaatetta. Lineaarinen muoto ihmisen symbolisessa vuorovaikutuksessa maan ja taivaan kanssa. Plantched sekä alhaiset että korkeat maljakot.

Moriban

Vuonna 1897 Unsees Okhar perusti uuden koulun nimeltä Hyman. Se oli STORIBAN ja Heik.

XIX vuosisadan alussa Saksan uudet kukat ja kasvit tuodaan Japaniin. Niitä ei käytetty perinteisissä kouluissa. Länsimaisen kulttuurin vaikutuksen mukaan uusi tyyli ilmestyi. Se yhdistää luonnonomaisuuden ja ominaisuuksien, elinvoimaloiden luonnon kauneutta.

Haikan tyylillä otetaan kapeat maljakot ja Moriban - Lowhemes. Kasvit perustuvat maljakkoon tai erityisesti toimitetuista pakotetuista varmuuskopioista. Kantteissa, joissa on kukkia, on sallittua lisätä vettä. Perinteisten materiaalien, kivien, sammalien ja oksat näkyvät lisäksi. Kenzan - pidike kalustolaitteille, jotka on sijoitettu kukka-alareunaan.

Seuhet.

Kahden maailmansodan jälkeen Euroopan kulttuurisesti vapaan tyylin ja avant-garde-nuoren koulu, joka perustettiin vuonna 1929 taiteilija sofa tassigahara. Vanhoissa kouluissa ei ollut hyväksyttävää elementtien elementtien tai keinotekoisten materiaalien elementtejä. Mutta taiteilija ja veistostinen cumming ylös japanilainen taideteos. Se käyttää lasia, kiviä, metallia, posliinia ja jopa köysiä ketjuilla.

XXI-luvun päälliköiden, muodon, uutuuksen ja dynamiikan epätavallinen, uutuus ja dynamiikka vapautetaan. Esimerkiksi oksat olisi kaareva epätavallinen ja jopa outo houkutella katsojan huomion.

Materiaalit

Perinteiset materiaalit - vihanneselementit: kukkivat kukat, silmut, oksat turvotus munuaiset, lehdet, jouset, hedelmät ja kuiva ruoho.

Apuelementit - savi, pronssi, keraamiset astiat, lasi-, metalli- ja muovit, kivet, mineraalit, hiekka ja vesi.

Kukka massa, useammin valita: orkideat, gerberas, hyasinteet, asterit, peonit, ruusut, begonias ja krokotukset.

Koostumus syntyy sisäisellä tunnella - voi pystyä lähettämään kasvi-maailman kauneuden ja harmonian.

Kuinka tehdä Ikiban tehdä se itse

Joten Iquiban näyttää yhdellä tavalla, työ alkaa käsikirjoituksen. Se asetetaan kohtisuoraan perustuvaan. Muut kaksi houkutusta ovat epäsymmetrisesti ja kallistuksen alla, riippuen työn ajatuksesta. Alue edustaa kukkia, haaran lehtien tai havuputken, koristeelliset elementit. Kaarevat oksat tekevät koostumuksen dynaamista.

Koostumuksen aihe valitaan lainalla kuluvalle vuodelle. Tiit, puuelementit ja sisustus näyttävät luonnon tilan.

Kukka maljakko ei saa houkutella huomiota kirkkautta, rakennetta tai sisustusta. Yritä löytää huomaamaton tuote tungosta sävyistä.

Syksyn kimppu

Kirkkaat syksyn lehdet, ASTRA: n kyllästetyt värit, Georgin, krysanteemi, neilikat, annetaan syksyn koostumuksen tunnelma.

Lisäelementit: kurpitsa korit, puukieli, tammenterhoja, kastanjoita, pähkinöitä, sitrushedelmäkuori. Tallenna keltaisten lehtien ulkonäkö, glyseriiniliuos auttaa.

Oikea valittu sisustus kukkaiden sienistä, vaahtoa tai kipsiä. Kiinnityselementin peittäminen auttaa häiritsevää supernisseja, kiviä, mineraaleja.

Winter Fairy Tale

Kylmän kauden floristics erottaa rikkaat kirkas moottorit. Talvityö tuo juhlava ilmapiiri taloon. Talvi verkkoa: neulat, kuoppia, pähkinöitä, sitrushedelmiä, klustereita viburnum, rowan, kuivatut hedelmät, garlands, helmet. Tärkeää värit: tummanvihreä, huivi, tyydyttynyt sininen, hopea, kulta. Perustuu paju koreihin tai suorituskykyyn.

Kevät kesä

Kevään kukkakimppuja erottaa hellävaraiset silmut, nuoret, joilla on turvonnut munuaiset. Herkät tuoreet sävyt hallitsevat: pastelli sairaanhoitaja, vaaleanruskea, minttu, valkoinen, kirkas keltainen. Kesän ruoho ja värit sopivat maljakoihin vedellä Kenzonin avulla.

Löysimme useita temaattisia videoita, jotka osoittavat työpaikkoja ja opiskelijoita. Internetissä on kehottaa korvaamaan maksuvakkeita ja kasveja paperituotteilla, jotka on tehty omalla kädellä. Lähestyy elävien kasvien puutteiden valintaa ja menojen epätasapainoa. Haluavat varoittaa aloittelijoille, huomaamme, että keinotekoiset kukat eivät ole yksin ja pieni osuus esteettisestä nautinnoista. Toinen 100 vuotta sitten keinotekoisten värien koristeet pidettiin äärimmäisen köyhyyden tai verkon merkkinä.

Japanissa on yli 3 000 koulua, joilla on pieniä eroja suunnittelussa. Koostumusten perusteella kolmen geometrisen linjan periaate. Jokaisella koululla on oma symboliikka.

Добавить комментарий